Một trong những bất ngờ thú vị nhất trong Hor Boss Boss năm 2011 là xem những gương mặt quen thuộc như Kevin Spacey, Jennifer Aniston và Colin Farrell là những ông trùm khủng khiếp. Mặc dù họ đã đóng những nhân vật "khủng khiếp", họ đã khiến nó trông giống như rất nhiều niềm vui. Đối với phần tiếp theo Horrif Bosses 2, đạo diễn / nhà văn mới Sean Anders và Co. lấy ý tưởng đó và điều hành nó, khi đưa Chris Pine và Christoph Waltz vào vai những "ông trùm khủng khiếp" mới khiến cuộc sống của chúng ta trở nên khốn khổ - ba ông chủ không thành công- Những kẻ giết người do Jason BHRan, Charlie Day và Jason Sudeikis thủ vai.
Screen Rant gần đây đã ngồi xuống với nhân vật phản diện Bond 24 mới được trao giải Oscar để tìm hiểu xem có bao nhiêu niềm vui khi chơi một người kinh khủng, tại sao chúng ta sẽ không bao giờ thấy anh ấy diễn hài kịch, và Waltz / Tarantino tiếp theo hợp tác có thể / nên có chất lượng hoạt động.
Screen Rant: Có một cảnh nào nổi bật khi bạn lần đầu đọc kịch bản, điều đó khiến bạn đăng nhập?
Christoph Waltz: Không phải ngay lập tức. Nó cần một số sự giúp đỡ cùng với những người liên quan. Họ là những chuyên gia thông minh, có tay nghề cao, bỏ qua ý kiến của họ sẽ thực sự ngớ ngẩn và vì vậy, quay trở lại với kịch bản mà trước tiên tôi không thể hiểu được.
SR: Tôi đã tự hỏi về điều đó! Đặc biệt là khi xem nó và xem các kịch bản diễn ra, tôi sẽ nghĩ rằng thật khó để biết được nhịp đập và cảnh nhất định sẽ diễn ra như thế nào.
CW: Bạn hoàn toàn đúng, chính xác là như vậy. Thậm chí nhiều hơn, tôi đã bỏ qua trong cảnh bực mình của mình, nếu đó là từ đúng, tôi đã bỏ qua một vài chi tiết quan trọng và sau đó được đặt thẳng vào nó, tôi thấy rằng có rất nhiều công cụ chính trị trong đó và tôi quan tâm trong loại điều đó và tôi quan tâm đến loại điều đó trong loại bối cảnh đó. Hài kịch là cách tốt nhất để vận chuyển các yếu tố này.
SR: Bạn thấy sự khác biệt nào với những rào cản có thể vượt qua hoặc phá vỡ trong hài kịch so với kịch?
CW: Tôi chắc chắn có rất nhiều người trong số họ và chúng tôi có thể nói về họ trong một thời gian dài vì các học giả khác nhau đã có trong 200 năm qua nhưng thực sự, công việc của tôi là làm một cái gì đó trong đó và vì vậy câu hỏi tôi phải tự hỏi mình là, "Tôi có thể làm gì trong bối cảnh cụ thể này?" và điều đó khá rõ ràng. Một bộ phim hài ngớ ngẩn như thế cần một chàng trai thẳng, và anh chàng đó cần phải thẳng thắn nhất có thể. Khoảnh khắc bạn bắt đầu chơi thẳng bạn không còn thẳng nữa, bạn cúi người thẳng, vì vậy nó thực sự đòi hỏi sự bình thường - và nói chung, ý tôi là nói chung - phân tích và nghiên cứu nghiêm túc, thẳng thắn, nhìn vào đó và tìm thấy sự kịch tính chức năng, tất cả những gì bạn làm cho đến khi bạn cảm thấy mình đã thu thập đủ điểm để chơi một phần an toàn và bảo mật.
SR: Có cách nào đặc biệt dành cho bạn không? Tôi cảm thấy như Bert là người mà mọi người bắt gặp trong cuộc sống
CW: Không không. Tôi đoán không có quy tắc nghiêm ngặt thực sự, nhưng tôi chỉ học cách áp dụng triết lý của mình về hài kịch, đó là một công việc nghiêm túc và kết quả cần phải hài hước, không phải là quá trình.
SR: Bạn có thể cảm nhận điều gì với cái này không, có gì đặc biệt về hài kịch và dàn diễn viên không?
CW: Vâng, không phải là một thành công. Điều mà bạn không bao giờ có thể biết được, liệu khán giả có thích hay không, họ sẽ kiểm tra blah blah, blah mà tôi không có gì để làm, nhưng bạn có thể thấy khi nào nó hoạt động và đó là công việc của đạo diễn để hướng dẫn bạn điều đó. Đó chính xác là những gì tôi muốn nói, để trở lại từ đầu, chính Sean [Anders] đã thuyết phục tôi rằng đây sẽ chính xác là cách tôi muốn làm, đó là lý do tại sao anh ấy bỏ tôi.
SR: Có một ngày hoặc thời điểm cụ thể xác định điều đó cho bạn không?
CW: Đó là một sự tích lũy. Những gì tôi thích rất nhiều trong khi chụp, tôi có thể không thích nữa khi tôi nhìn thấy nó hoặc ngược lại. Hai người được kết nối nhưng không ở mức độ nhân quả.
SR: Anh chàng gì vậy? Bạn có muốn anh ấy trong cuộc sống của bạn không?
CW: Tôi nghĩ những người như thế là không thể tránh khỏi. Bạn có thích họ? Không cần thiết. Chúng ta có muốn Putin là một trong những nhà lãnh đạo thế giới không? Không. Chúng ta có phải chịu đựng anh ta không? Hiện tại, chúng tôi làm.
SR: Có một chút Putin ở Bert không?
CW: Có thể. Đó không phải là cố ý. Khi chúng ta nói về những người kinh doanh và phương pháp kinh doanh tàn nhẫn, có thể.
SR: Làm thế nào Sean bán vòng cung của nhân vật? Bạn có biết làm thế nào mọi thứ sẽ kết thúc ngay lập tức?
CW: Đó là một phần của công việc, đó là một phần công việc của tôi và công việc của anh ấy. Nó thực sự được lên kế hoạch và thực hiện như một phim kinh dị, giống như bất kỳ phim kinh dị khác. Thực tế rằng họ là ba diễn viên hài vấp ngã với nhau và gần như tách biệt với điều đó. Theo cách chúng được thực hiện, giống như một bộ phim kinh dị, theo một cách nào đó.
SR: Đó là, tôi đã rất ngạc nhiên về điều đó vì bộ phim đầu tiên chủ yếu là hài kịch zany
CW: Đó là lý do tại sao nó tuyệt vời, đó là lý do tại sao nó tuyệt vời. Sean, mặc dù anh ta được biết đến như một anh chàng hài kịch, anh ta có thể dễ dàng và anh ta có thể sẽ chỉ đạo bộ phim không hài, hồi hộp, kịch tính.
SR: Khi xem ba anh chàng, bạn có nghĩ về việc nhúng ngón chân vào hình thức hài đó bao giờ không?
CW: Không, theo dõi ba anh chàng, không phải tôi chưa từng biết trước đây mà nói với tôi một lần nữa rất rõ ràng rằng tôi không thể ứng biến, đó không phải là điều của tôi.
SR: Thật sao? Một số màn trình diễn của bạn rất hay đến nỗi họ dường như rất dễ dàng …
CW: Không không, nỗ lực và ngẫu hứng là hai điều khác nhau. Chỉ vì nó ngẫu hứng không có nghĩa là nó dễ dàng và chỉ vì nó dễ dàng không có nghĩa là nó ngẫu hứng.
SR: Rõ ràng bây giờ mọi người biết đến bạn vì công việc diễn xuất của bạn, nhưng tôi rất tò mò về vở opera mà bạn đạo diễn (Strass ' Der Rosenkavalier ) năm ngoái. Đó có phải là thứ bạn sẽ khám phá cho nước Mỹ? Hay một lần nữa?
CW: Không, đã xong. Đó là vẻ đẹp của sân khấu. Tôi không thích rạp chiếu phim hoặc opera vì bạn chơi bóng đá trong một trận khúc côn cầu, bạn biết không? Hoặc là, họ không làm công lý cho truyền thông và bạn kết thúc với một sự lai tạo hoàn toàn giật gân. Opera là một phương tiện sân khấu rất nên được nhìn thấy trên một sân khấu với các nhạc sĩ trong hố trong khán giả.
SR: Một kinh nghiệm đủ tốt để bạn chỉ đạo một người khác?
CW: Vâng vâng, chắc chắn. Thật tuyệt vời, tôi yêu nó.
SR: Quá ít thứ với dàn nhạc sống những ngày này.
CW: Đó là kinh tế học, đó là lý do tại sao opera, nó không chết nhưng càng ngày càng khó đưa vào. Rosenkavalier , những gì tôi đã làm, cụ thể là Strauss, Salome có một dàn diễn viên thậm chí còn nhỏ hơn Rosenkavalier nhưng vẫn có 110 nhạc sĩ trong hố. Bạn nói, "Chà, chỉ có năm người tham gia" Đó là trên sân khấu trong buổi biểu diễn. Và sau đó trong hố bạn có 100 hoặc nhiều hơn. Âm nhạc vô cùng phức tạp và phức tạp nên cần rất nhiều buổi tập, rất nhiều công việc.
Ngoài ra khi bạn làm một nhà hát hoặc sản xuất opera, bạn làm nó cho một nhà hát rất cụ thể bởi vì nó chơi trong đó. Nhà hát Opera LA ít nhất 2.000 người. Vâng, chúng tôi đã có vấn đề này, chúng tôi đã phải đến Vườn Vườn và sau đó họ hủy bỏ vì họ nói, "Chúng tôi không thấy nó. Chúng tôi không thể thổi nó đến mức độ đó."
SR: Có ai đó bạn có thể hợp tác với? Tôi biết ông Tarantino làm nhiều việc với chất lượng hoạt động, liệu có ai đó thích ông ta để gây chú ý hơn không?
CW: Vâng vâng, có thể. Sẽ rất thú vị khi xem anh ấy hát opera trực tiếp. Đó là một quá trình hoàn toàn khác so với chỉ đạo một bộ phim. Đối với điều đó một mình nó sẽ rất thú vị, nhưng anh ta là một người đàn ông tài năng như vậy có lẽ sẽ đến với một dàn dựng vô cùng thú vị và vô cùng thú vị và hấp dẫn. Tôi không biết. Tôi không biết nếu đó là ưu tiên hàng đầu của anh ấy. Mặt khác, anh ấy là một nhà làm phim hoàn hảo và anh ấy phải dành một năm với một vở opera.
SR: Tôi rất vui vì hai bạn đã tìm thấy nhau.
CW: Tôi cũng vậy, rất nhiều. Thậm chí có thể vui hơn bạn. [Cười]
-
Hormare Bosses 2 hiện đang phát tại rạp.
