18 bộ phim chiến tranh không tập trung vào cuộc chiến

Mục lục:

18 bộ phim chiến tranh không tập trung vào cuộc chiến
18 bộ phim chiến tranh không tập trung vào cuộc chiến

Video: Kẻ Bán Rau Bí Ẩn Vào Thiếu Lâm Tự Khiêu Chiến 3 Đại Thần Tăng | Ỷ Thiên Đồ Long Ký | OneTV 📺 2024, Có Thể

Video: Kẻ Bán Rau Bí Ẩn Vào Thiếu Lâm Tự Khiêu Chiến 3 Đại Thần Tăng | Ỷ Thiên Đồ Long Ký | OneTV 📺 2024, Có Thể
Anonim

Chiến tranh không chỉ chiến đấu trong chiến hào. Có cái chết và đổ máu và đau đớn, nhưng ở mọi nơi khác, có những người cố gắng sống sót theo những cách khác; đàn ông và phụ nữ, dù có liên quan trực tiếp đến xung đột hay không, sống cuộc sống yên tĩnh hơn ở hậu trường. Góc đặc biệt này đã được các nhà làm phim ghé thăm trong nhiều năm, với các đạo diễn từ Stanley Kubrick đến Quentin Tarantino tiếp cận chiến tranh từ góc độ tương đối không chiến đấu. Trong các bộ phim của họ, chiến trường không phải là một chiến trường theo nghĩa truyền thống.

Những ngoại lệ thời chiến này tương phản với một dòng dài sử thi Hollywood, nhưng cũng được tạo thành từ một số bộ phim chiến tranh đáng nhớ nhất từng được thực hiện. Cuộc chiến đấu chỉ là thứ yếu, hoặc thậm chí không tồn tại, nhưng chúng vẫn đại diện cho sự khủng khiếp của tất cả. Họ chỉ là những loại kinh dị khác nhau. Vì vậy, nếu bạn muốn xem một phần chiến đấu thân mật hơn, ít bùng nổ hơn, thì hãy tiếp tục đọc để xem 18 bộ phim Chiến tranh không tập trung vào trận chiến.

Image

Mê cung 18 Pan

Image

Trong Pan's Labyrinth, một cô gái trẻ tên Ofelia đang mạo hiểm vào một ẩn số tưởng tượng, hoàn thành nhiệm vụ được chỉ định bởi một faun sống dưới lòng đất trong một mê cung ma thuật. Tuy nhiên, điều làm cho câu chuyện này khác biệt với những câu chuyện cổ tích khác là thực tế là nó được đặt trong bối cảnh chiến tranh. Cha dượng của cô, Thuyền trưởng tàn bạo Vidal, đang săn lùng, chiến đấu và giết chết phiến quân sau Nội chiến Tây Ban Nha, và Ofelia là một người quan sát bất lực.

Trên thực tế, rất có thể là do chính cuộc chiến mà Ofelia bị cuốn hút bởi ý tưởng ma thuật. Cô ấy đang trốn thoát. Những người đàn ông và phụ nữ vô tội đang bị sát hại, mẹ cô bị ốm, và đau khổ treo trên ngôi nhà mới của cô như một con lắc có cánh. Guillermo Del Toro đã tạo ra phép thuật chân chính trong bộ phim này, nhưng không phải theo cách tưởng tượng truyền thống. Rốt cuộc, đây không phải là Harry Potter, đây là kinh dị.

17 Basterds tuyệt vời

Image

Quentin Tarantino là một nhà làm phim bạo lực như họ đến. Giữa Pulp FictionKill Bill, anh ta đã chứng tỏ mình là một con chó săn có xương. Vì vậy, khi anh tiết lộ rằng anh đang thực hiện bức tranh chiến tranh của riêng mình, những người hâm mộ Tarantino ở khắp mọi nơi có một ý tưởng chung về việc bộ phim có thể đi theo hướng nào.

Nếu anh ta đang tiếp cận chiến tranh dựa trên chiến tranh nào là đẫm máu nhất, anh ta có thể đã giải quyết Trận chiến tại Leipzig năm 1813, trong đó số lượng cơ thể lên tới khoảng 84.000, hoặc Trận Stalingrad kéo dài hàng năm, dẫn đến gần hai triệu thương vong. Tuy nhiên, mặc dù các thương hiệu đẫm máu của ông vẫn còn rất nhiều ở phía trước và trung tâm, không có chiến trường nào để nói về việc ông tham gia vào thể loại chiến tranh. Inglourious Basterds, mặc dù đặt trung tâm chết chóc trong lãnh thổ do Đức chiếm đóng trong Thế chiến II, cuối cùng đã tập trung vào một hoạt động bí mật giả tưởng để quét sạch Adolf Hitler và phần còn lại của Đức Quốc xã. Sự khốn khổ của chiến tranh đã được điện ảnh Đức, David Bowie khen ngợi, và một số cuộc đối thoại vĩ đại nhất của Tarantino cho đến nay.

16 Cuộc đào thoát vĩ đại

Image

Một trong những bộ phim chiến tranh chiến thắng hơn xung quanh, The Great Escape tập trung vào hy vọng, bất chấp các tỷ lệ cược. Thêm nữa là câu chuyện này dựa trên những sự kiện có thật. Được dẫn dắt bởi một nhóm ragtag, bao gồm Hilts của Steve McQueen, Bartlett của Richard Attenborough và Danny của Charles Bronson, trong số khá nhiều người khác, bản thân câu chuyện có vẻ như không thể, nhưng đó chính xác là điều mà một số nhân vật của chính họ cũng tin. Mục tiêu của họ: đưa khoảng 250 người ra khỏi nhà tù của kẻ thù. Cơ hội thành công của họ: không có khả năng.

Mặc dù lối thoát không phải không có những yếu tố của nó, cuộc phiêu lưu và tình bạn được ưu tiên ở đây, đó là điều được mong đợi từ một bộ phim giới thiệu một Eleven -level của giới thượng lưu Hollywood. The Great Escape là thể loại phim chiến tranh muốn bạn cổ vũ, vì vậy nó tránh xa các chiến hào.

15 cuộc sống thật đẹp

Image

Trong nửa đầu của Cuộc sống tươi đẹp, chiến tranh cảm thấy xa vời. Có những gợi ý về nó nằm rải rác xung quanh các khu phố, trên các bảng hiệu hoặc trong các cuộc trò chuyện, nhưng phải đến nửa sau, cuộc chiến mới diễn ra ở trung tâm. Lấy bối cảnh bi thảm của một trại tập trung của Đức Quốc xã, Life is Beautiful theo Guido (do Roberto Benigni thủ vai, người cũng đạo diễn) cố gắng hết sức để lừa con trai mình tin rằng trại không tệ như chúng có vẻ. Mong muốn giữ cho anh ta hiểu được sự thật, trại mà họ đang bị giam cầm trở thành một sân chơi, mở rộng ý tưởng được thiết lập trong hành động đầu tiên của bộ phim, nơi Guido không muốn gì hơn là đảm bảo gia đình anh ta hạnh phúc.

Trên thực tế, đó là tất cả những gì tàn bạo hơn khi chứng kiến ​​những khoảng thời gian mà Guido sẵn sàng đi để biến một trong những khoảnh khắc bạo lực nhất trong lịch sử giống như một trò chơi. Benigni giành giải Đạo diễn xuất sắc nhất tại Oscar cho tác phẩm của mình.

14 Ngày tận thế

Image

Một số phim chiến tranh tập trung vào tình bạn và niềm tự hào dân tộc, nhưng Apocalypse Now không giống như hầu hết các phim chiến tranh. Được chỉ đạo bởi Francis Ford Coppola, những người lính đứng đầu và trung tâm của câu chuyện không bắt tay vào một sứ mệnh cao cả vì tự do, họ được giao nhiệm vụ giết một trong những người đàn ông của họ, Đại tá Walter Kurtz (do Marlon Brando thủ vai).

Kurtz đã biến mất trong cuộc chiến ở Việt Nam, và anh ta ít nhiều được người dân địa phương tôn thờ, đồng thời mất đi lý trí trong quá trình này. Thay vì tập trung vào các trận chiến truyền thống, Apocalypse Now là một chuyến thăm khủng khiếp đến chiến tranh, khiến khán giả lao vào "Nỗi kinh hoàng … kinh hoàng …" Không có sự theo đuổi cờ tự hào hay thú vị nào. Tuy nhiên, cái có là sự chết chóc, cô lập và sự điên rồ thuần khiết, không được lọc.

13 áo khoác kim loại đầy đủ

Image

Full Metal Jacket cuối cùng đưa các nhân vật và khán giả của nó vào cuộc chiến, nhưng trung tâm là trại khởi động. Các tân binh đang được huấn luyện để trở thành Thủy quân lục chiến dưới sự hướng dẫn của Trung sĩ xạ thủ Hartman, một người đàn ông có sự hung hăng dường như vượt quá mức cần thiết. Stanley Kubrick không lạ gì với việc đào sâu vào sự xuống cấp về tinh thần của các nhân vật của anh ta, và trong Full Metal Jacket, điều đó chưa bao giờ rõ ràng hơn. Ông tiết lộ thời chiến là thời kỳ đàn ông không chiến đấu vì danh dự, nhưng bị tước bỏ nhân tính.

Nửa sau của bộ phim đưa các tân binh ra nước ngoài tham chiến, nhưng ngay cả khi đó, những người lính này không xuất hiện trên màn hình, đây là những người đàn ông vẫn lạc lối như trước đây - chỉ bây giờ họ mới có súng. Trong một cuộc chiến đã chín muồi với những trận chiến khốc liệt, Kubrick đã thực hiện một cách tiếp cận tinh thần hơn nhiều so với thể chất, nhưng vẫn đáng sợ như vậy.

12 Thợ săn hươu

Image

Các nhân vật chính trong The Deer Hunter đã sống cuộc sống đủ hạnh phúc cho đến khi chiến tranh có được họ. Họ là những người bạn trong một thị trấn nhỏ, cùng nhau đi săn, tham dự đám cưới của nhau, sống cuộc sống giản dị nhưng đầy ý nghĩa. Tuy nhiên, một khi chiến tranh Việt Nam xảy ra, những người bạn này bị nhấn chìm xuống Địa ngục, chứng kiến ​​một mức độ tàn bạo mà thị trấn Pennsylvania nhỏ bé của họ có thể chưa bao giờ chuẩn bị cho họ.

Chiến tranh Việt Nam được cho là một trong những cuộc chiến tàn khốc nhất trong lịch sử gần đây, và đạo diễn Michael Cimino đảm bảo lái xe về nhà với những chi tiết gây đau đớn, nội tạng. Deer Hunter cho thấy nạn nhân chiến tranh không chỉ tồn tại ở tiền tuyến, và mặc dù một số nhân vật chính còn sống đến cuối phim, khi họ trở về nhà, họ hầu hết đã chết, bằng cách này hay cách khác.

11 Nghệ sĩ dương cầm

Image

The Pianist giống như một bộ phim chiến tranh cũng như một bộ phim đường bộ. Adrien Brody đóng vai người sống sót ngoài đời thực và nghệ sĩ piano Wladyslaw Szpilman (người đã mang về cho anh một giải Oscar cho Nam diễn viên xuất sắc nhất trong vai trò hàng đầu) trong Thế chiến II. Nó ghi lại hành trình của anh ta sau sự hủy diệt của Warsaw Ghetto, tách anh ta ra khỏi gia đình và buộc anh ta vào con đường sinh tồn, nơi anh ta bị giới hạn trong những bản năng cơ bản và thô sơ nhất.

Những người lính trên màn hình không ở tiền tuyến, nhưng xâm nhập vào nhà của những gia đình vô tội, chăn dắt họ như gia súc và giết họ theo ý muốn. Tất cả được nhìn từ quan điểm của Szpilman trong khi anh ta đi từ nơi nguy hiểm này đến nơi tiếp theo trong một loại Odyssey địa ngục. Đạo diễn Roman Polanski đã tạo ra một sự nghiệp từ việc vẽ các mô tả thân mật về sự cô lập và tuyệt vọng, và với The Pianist, các chủ đề của ông là nỗi ám ảnh và hấp dẫn nhất của họ.

10 Chuộc tội

Image

Sự chuộc tội không bắt đầu như một bộ phim chiến tranh. Mặc dù nửa thứ hai ném ba nhân vật chính vào bụng của Thế chiến thứ hai, nửa đầu xoay quanh một cuộc tình, một niềm tin sai lầm và sự mất mát cay đắng. Về cốt lõi, Atonement là một câu chuyện về sự trưởng thành được nhìn qua đôi mắt của một cô gái trẻ sớm phát triển tên là Briony. Một người kể chuyện tự nhiên, Briony cuối cùng đã hủy hoại cuộc sống của hai người - chị gái của cô, Cecilia và Robbie, người siêng năng địa phương của họ - do phần nào vì ghen tuông, nhưng chủ yếu là sự non nớt của cô.

Vào thời điểm bộ phim đến nửa sau của nó, chiến tranh cũng có thể biểu thị sự mất mát tổng thể. Briony không muốn gì hơn là chuộc lại những thiệt hại không thể khắc phục được mà cô đã gây ra, nhưng cuối cùng cũng học được một cách khó khăn mà một số sai lầm không bao giờ có thể sửa chữa được.

9 Khóa Hurt

Image

The Hurt Locker là một bộ phim chiến tranh "khởi động trên mặt đất", nhưng những người lính trên màn hình không phải là lính bộ binh điển hình của bạn. Họ tạo thành một đơn vị xử lý bom rất nhỏ, và mọi phần công việc của họ mang lại cho họ một inch từ cái chết trong bất kỳ kịch bản nào. Đóng quân tại Iraq, đội được lãnh đạo bởi Nhân viên Trung sĩ William James (Jeremy Renner), một loại phiến quân không có nguyên nhân. Mặc dù anh ta có thể là người đàn ông tốt nhất cho công việc, sự nhạy cảm liều lĩnh của anh ta cuối cùng khiến nhóm của anh ta lo sợ cho cuộc sống của chính họ.

Hurt Locker không được cắt từ cùng loại vải như hầu hết các mô tả về chiến tranh, nhưng nó vẫn là một trong những thứ thực tế căng thẳng hơn cho đến nay. Đây là một câu chuyện rất cá nhân. Nó chói tai nhiều lúc và tàn bạo, nhưng cũng thân mật đến đáng ngạc nhiên.

8 Casablanca

Image

Có rất nhiều lớp đến Casablanca mà tóm tắt nó một cách ngắn gọn hầu như không công bằng. Trên thực tế, có một lý do tại sao Hội Nhà văn Hoa Kỳ coi đó là kịch bản hay nhất mọi thời đại. Lấy bối cảnh bắt đầu Thế chiến II, Casablanca tồn tại cách xa chiến trường, nhưng vẫn bị chiến tranh tàn phá rất nhiều. Rick Blaine (Humphrey Bogart) điều hành một doanh nghiệp nổi tiếng với cái tên Rick's Café Américain, nơi khách không chỉ tạo ra những người muốn có thời gian vui vẻ, nhưng những người tị nạn cố gắng lấy thị thực để trốn thoát đến chúng ta

Tuy nhiên, khi một người phụ nữ bí ẩn tên Ilsa Lund và một thủ lĩnh kháng chiến nổi tiếng Victor Laszlo xuất hiện, quá khứ của Rick quay trở lại ám ảnh anh ta, và anh ta không còn cách nào khác ngoài việc bị bẩn tay mãi mãi.

7 đầu

Image

Jarhead bao gồm các nhân vật bị ám ảnh bởi ý tưởng chiến đấu trong một cuộc chiến, nhưng không bao giờ có cơ hội để làm điều đó. Bộ phim trung tâm của bộ phim, Jake Swylord của Jake Gyllenhaal, một phần của những người ủng hộ vì anh ta muốn phục vụ đất nước của mình. Nhưng chủ yếu là vì anh ấy muốn tham gia vào hành động.

Thay vào đó, những gì bộ phim tập trung vào là sự thất vọng. Lối thoát mà anh ấy bắt đầu không phải là tất cả các hành trình mà anh ấy có thể hy vọng, và đã trải qua những phần ít giật gân khi trở thành lính thủy, Swofford cuối cùng đã chán nản. Không có sự hài lòng thực sự trong việc theo đuổi cụ thể này, và mặc dù quyết định tham gia của anh ấy rất cao, anh ấy vẫn chỉ là một đứa trẻ cố gắng lấp đầy thời gian trong một thế giới buồn tẻ khác.

6 sự sụp đổ

Image

Rất ít người trên hành tinh này từng quan tâm đến việc thông cảm với Adolf Hitler, và mặc dù Downfall đặt anh ta vào vai trò lãnh đạo, sự cảm thông khác xa với mục tiêu của nó. Trên thực tế, Downfall chỉ đơn thuần là một cái nhìn thân mật về những ngày cuối cùng của Hitler. Sự kết thúc của cuộc chiến là đêm, và Hitler đã tự nhốt mình trong một hầm ngầm ở Berlin, chờ kết thúc. Với sự hào nhoáng và sự tự tin của mình gần cạn kiệt, đây là sự tuyệt vọng ở mức độ phức tạp, vì những lý do rõ ràng. Ngay cả trong số những người đàn ông dự đoán thành công mà không có câu hỏi, khán giả vẫn có cơ hội nhìn thấy màu sắc thực sự của họ sau khi đồng hồ gần hoàn thành tích tắc.

Tuy nhiên, cũng được biết đến như bộ phim này, hầu hết người dùng internet sẽ nhận ra nó tốt nhất từ ​​các video nhại trên YouTube trong đó phụ đề thay thế được thêm vào để tạo hiệu ứng hài hước. Điều đó nói rằng, nó vẫn xứng đáng được xem, vì nó là một bộ phim truyền hình khá hấp dẫn xung quanh.

5 Tiến sĩ Strangelove

Image

Có rất nhiều yếu tố liên quan đến chiến tranh phù hợp với sự nhạy cảm nghệ thuật của Stanley Kubrick, vì vậy không có gì lạ khi ông đã giải quyết thể loại này hơn một lần.

Hơn hai mươi năm trước khi ông thực hiện Full Metal Jacket, Tiến sĩ Strangelove hoặc: Tôi đã học cách ngừng lo lắng và yêu bom như thế nào trong bức tranh chiến tranh châm biếm của Kubrick. Đó là một bức chân dung hoang tưởng của thời chiến, và Kubrick đã tranh thủ sự điên rồ của Peter Sellers để truyền tải chiến tranh phi lý có thể thực sự như thế nào. Bộ phim diễn ra chủ yếu tại Lầu năm góc (cụ thể là trong Phòng chiến tranh), nơi các quan chức quân đội đang cố gắng quyết định loại hành động nào họ nên thực hiện, trong khi cố gắng hết sức để tránh chiến tranh hạt nhân - khó hơn dường như

4 Người đọc

Image

Người đọc kể một câu chuyện cực kỳ phức tạp về chiến tranh, bí mật và sự đền đáp thất bại. Khi Michael Berg (Ralph Fiennes) còn là một cậu bé, anh đã gặp một người phụ nữ lớn tuổi tên Hanna Schmitz (Kate Winslet, người đã giành giải Oscar cho Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất cho vai diễn của mình) và hai người đã ngoại tình. Sau mùa hè của họ bên nhau, cô đứng dậy và biến mất, và khi họ kết nối lại, đó là trong phòng xử án.

Michael đang quan sát cựu phát xít đang bị xét xử vì tội ác chiến tranh của họ, và Hanna cuối cùng nằm trong số những người bị xét xử vì những tội ác đã nói. Nó cũng nhiều về sự lừa dối cũng như về sự xấu hổ che giấu sự thật, và sau những thử thách, Michael dành phần còn lại của cuộc đời bị ảnh hưởng bởi những trải nghiệm của mình với người phụ nữ bí ẩn này. Trong trường hợp đặc biệt này trong Chiến tranh thế giới thứ hai, trọng tâm không phải là những người lính, mà là những cá nhân liên kết với một đảng mà họ không thực sự hiểu.

3 Bệnh nhân người Anh

Image

Nếu phim đã nói với khán giả bất cứ điều gì, thì đó là những câu chuyện tình yêu trong chiến tranh hiếm khi có cơ hội đi xa. Trong The English Patient, điều này đặc biệt đúng. Lấy bối cảnh giữa hai khoảng thời gian khác biệt trong Thế chiến II, bộ phim tập trung vào Laszlo de Almásy của Ralph Fiennes. Gần cuối cuộc chiến, anh ta bị bỏng nặng vì máy bay bị bắn hạ đến nỗi nằm liệt giường và bị sẹo. Một y tá (được trả bởi Juliet Binoche) có xu hướng với anh ta, và trong thời gian đó, cô biết về quá khứ bí ẩn của anh ta, nơi anh ta chỉ tham gia vào một cuộc tình, nhưng có thể có quan hệ cá nhân với kẻ thù.

Đó là một thiên anh hùng ca chiến tranh, nhưng nó thể hiện rất ít chiến đấu. Trên thực tế, hầu hết các vụ bạo lực và xâm lược xảy ra trên màn hình đều ảnh hưởng đến các cá nhân ở quy mô nhỏ hơn nhiều so với sử thi chiến tranh thường được sử dụng. Seinfeld đã loại bỏ danh tiếng của bộ phim này, tuyên bố nó không hơn gì một trận đấu hoành tráng, nhưng Bệnh nhân người Anh xứng đáng tốt hơn, cũng như đạo diễn của nó, Anthony Minghella quá cố.

2 Trò chơi giả

Image

Ai thực sự chiến thắng trong Thế chiến thứ hai? Có phải đó là những người lính trên mặt đất? Các tướng? Các chính trị gia? Như Trò chơi Bắt chước giải thích trong bối cảnh thân mật và rất không chiến tranh của nó, nó đã giành chiến thắng bởi một nhóm nhỏ các nhà toán học. Tuy nhiên, cụ thể hơn, nó đã chiến thắng bởi Alan Turing, một thiên tài cuối cùng đã bị bức hại vì khuynh hướng tình dục của mình.

Trò chơi Bắt chước theo Turing và nhóm tự bổ nhiệm những người đàn ông và một người phụ nữ thông minh đặc biệt của anh ta khi họ cố gắng bẻ khóa những gì được cho là một bộ luật phát xít không thể bẻ khóa. Mặc dù Turing (Benedict Cumberbatch) có vẻ hơi kỳ lạ trên bề mặt, bộ não của anh ta đang hoạt động theo cách mà ít người trong vùng lân cận có thể hiểu được. Kết quả là, anh ta đã xoay sở để gần như chấm dứt chiến tranh một mình - mặc dù không phải không có một sự đẩy lùi nghiêm trọng trong quá trình này.