Làm thế nào nhanh và tức giận trở thành trái phiếu James mới

Mục lục:

Làm thế nào nhanh và tức giận trở thành trái phiếu James mới
Làm thế nào nhanh và tức giận trở thành trái phiếu James mới

Video: Tỷ Phú Warren Buffett Giàu Lên Vì CÔVY-19? Bài Học Hãy Biết Tham Lam Khi Người Khác Sợ Hãi 2024, Tháng BảY

Video: Tỷ Phú Warren Buffett Giàu Lên Vì CÔVY-19? Bài Học Hãy Biết Tham Lam Khi Người Khác Sợ Hãi 2024, Tháng BảY
Anonim

Loạt phim TheFast & The Furious đã phát triển đáng kể kể từ khi ra mắt vào năm 2001. Tháng 4 năm 2017 sẽ chứng kiến ​​việc phát hành bộ phim thứ tám trong saga, The Fate of the Furious, nhằm mục đích trở thành tác phẩm kỳ quặc nhất. Bây giờ nhìn lại, có vẻ khó có thể hiểu được cách Fast & Furious chuyển từ một bộ phim khá nghiêm túc về tội phạm đua xe đường phố sang một hành động ngoại truyện điên rồ trong vài phần tiếp theo. Tuy nhiên, nó đã xảy ra, nó có chức năng như một đối trọng hoàn hảo với sự thay đổi gần đây theo hướng cho loạt phim James Bond.

Từ lần ra mắt đầu tiên vào năm 1962, Dr. No, James Bond luôn là điểm đến hàng đầu cho cảnh tượng phiêu lưu / hành động bay cao. Trong suốt hai mươi bộ phim, 007 liên tục đặt ra vấn đề về du lịch điện ảnh toàn cầu và các cảnh hành động đồ sộ được neo bởi các pha nguy hiểm trong đời thực. Ngược lại, khi mới thành lập, Fast & Furious gần như chỉ là một phiên bản làm lại mỏng manh của Point Break với tham vọng nhỏ ngoài việc ra mắt sự nghiệp của các ngôi sao như Paul Walker, Vin Diesel và Michelle Rodriguez.

Image

Tuy nhiên, bằng cách nào đó, trong mười lăm năm qua, Fast & Furious đã đưa James Bond trở thành loạt phim hành động thống trị toàn cầu, trong khi siêu điệp viên yêu thích của nước Anh đã tìm thấy chính mình trong một cơn thịnh nộ nhỏ. Vì vậy, làm thế nào chính xác điều này đã xảy ra? Tham gia với chúng tôi khi chúng tôi kiểm tra các trường hợp và lý do đằng sau sự đảo ngược tài sản chưa từng có này.

Nhanh và giận dữ qua nhiều năm

Image

Như đã đề cập trước đó, The Fast & The Furious đã vay mượn rất nhiều từ vở kịch Point Break, sau một cảnh sát chìm khi anh ta thâm nhập vào một nhóm tội phạm đua xe đường phố, những người bị ràng buộc bởi một bộ luật chặt chẽ về danh dự và nghĩa vụ gia đình. Bộ phim có kinh phí khiêm tốn hóa ra lại gây được tiếng vang lớn, kiếm được hơn 200 triệu đô la trên toàn thế giới và thành công đó thường được quy cho việc ghép cặp ngôi sao Vin Diesel và Paul Walker, cũng như mô tả cách điệu của bộ phim về thế giới đường phố bất hợp pháp cuộc đua. Hai năm sau, một phần tiếp theo (tựa đề hài hước 2 Fast 2 Furious) đã được phát hành, thay vào đó là cặp đôi vô địch trở lại Paul Walker với người mới Tyrese Gibson. Bộ phim do John Singleton làm đạo diễn đã kinh doanh tốt tại phòng vé nhưng lại gây chia rẽ với người hâm mộ, người rất tiếc cho sự vắng mặt của Vin Diesel và hiệu ứng CGI ở mức độ cao.

Paul Walker đã từ chối quay trở lại với The Fast & The Furious ít được nhớ đến: Tokyo trôi qua với mức doanh thu toàn cầu thấp chỉ 158 triệu đô la. Tuy nhiên, phần tiếp theo năm 2009, có tựa đề đơn giản là Fast & Furious, đã khôi phục loạt phim thành vinh quang phòng vé, nhờ một khẩu hiệu hay ("Người mẫu mới, Bộ phận gốc") và sự trở lại của dàn diễn viên từ bộ phim đầu tiên, bao gồm Walker và Diesel. Mặc dù bộ phim đã kinh doanh xuất sắc, mang về doanh thu 363 triệu đô la, nhưng mãi đến năm Fast Fast 2011, Fast & Furious mới trở thành một thương hiệu bom tấn chính hãng. Bộ phim đó đã tập hợp các diễn viên từ tất cả các bộ phim trước đó và chuyển sự tập trung ra khỏi cuộc đua đường phố đơn giản và thay vào đó là một bộ phim trộm cắp với các cảnh hành động rộng và các pha nguy hiểm chết người. Fast & Furious 6 tiếp tục tập trung vào cảnh tượng đầy năng lượng adrenaline và giành được lời khen ngợi từ khán giả trên toàn thế giới, và kết quả phòng vé chỉ ngày càng cao hơn.

Thay đổi thời gian cho 007

Image

Ngay từ đầu, James Bond luôn nói về hành động bùng nổ, những cô gái gợi cảm và những chiến công trên toàn cầu của siêu điệp viên yêu thích của nước Anh. Nó có vẻ được chế ngự theo tiêu chuẩn ngày nay, nhưng From Russia With Love năm 1963 đã bị chỉ trích gay gắt về mức độ bạo lực, lịch sự của đạo diễn Terence Young và biên tập viên Peter Hunt (người sẽ tiếp tục chỉ đạo một trong những buổi ra mắt 007 hay nhất từ ​​trước đến nay, Về mật vụ của nữ hoàng).

Trong suốt những năm 1960 và 1970, mục tiêu của mỗi bộ phim James Bond là giới thiệu những địa điểm mới lạ và những pha nguy hiểm chưa từng thấy. Từ chiếc găng tay cá sấu đang chạy trong Live and Let Die cho đến cú nhảy trượt tuyết huyền thoại trong The Spy Who Loved Me trong số rất nhiều ví dụ đáng kinh ngạc khác, một trong những phẩm chất lâu dài nhất của phim 007 cổ điển là các hiệu ứng đặc biệt của chúng hầu như được ghi lại trong- máy ảnh và vẫn có thể truyền cảm hứng phấn khích thực sự, ngay cả trong những khán giả trẻ ngày nay.

Tuy nhiên, những năm gần đây đã chứng kiến ​​sự thay đổi trọng tâm trong loạt phim 007, tránh xa cảnh tượng lớn và hướng tới một cái nhìn nội tâm với những bộ phim mới nhất. Sau khi Die Another Day vượt qua giới hạn với trình tự lướt ván CGI khủng khiếp của mình, nhân vật đã nhanh chóng được khởi động lại, với Pierce Brosnan được thay thế bởi Daniel Craig như một phiên bản gián điệp ít kinh nghiệm hơn. Trong khi Casino Royale được coi là sự trở lại của hình thức, hiện đại hóa nhân vật trong khi duy trì mọi thứ làm cho loạt phim trở nên tuyệt vời ngay từ đầu, những lượt tiếp theo của Craig khi Bond gần như không thể nhận ra là phim 007. Quantum of Solace xiên gần giống với Jason Bourne hơn James Bond, và khi đạo diễn Sam Mendes bắt tay vào nhượng quyền thương mại, anh thực tế đã khởi động lại nó.

Skyfall là một thành công lớn về mặt thương mại và phê bình, nhưng nhiều người hâm mộ 007 ở trường học cũ đã hết sức kiên nhẫn với những chi tiết thân mật về sự giáo dục của nhân vật, thậm chí là thiết lập hành động cuối cùng của nó tại ngôi nhà thời thơ ấu của Bond. Bond không còn là một kẻ cuồng nhiệt với những vật dụng kỳ dị và những nhân vật phản diện đầy màu sắc; đó là một bài tập tự nghiêm túc, đen tối, nghiệt ngã, không vui vẻ trong bộ phim truyền hình có nhịp độ chậm, điều khiển nhân vật, với những đoạn xen kẽ hành động rắc rắc khắp nơi.

Phim gián điệp vs Hành động phiêu lưu

Image

Bí mật đằng sau thành công ban đầu của Bond là phim 007 hiếm khi được phân loại là "phim gián điệp". Những tác phẩm hay nhất của Bond, bao gồm Goldfinger, Thunderball và The Spy Who Loved Me, đều là những cuộc phiêu lưu hành động thẳng thắn. Không bao giờ có bất kỳ nghi ngờ nào về danh tính của nhân vật phản diện, và tất cả họ đều nói về việc Bond sẽ có bao nhiêu người tuyệt vời, bao nhiêu người phụ nữ mà anh ta sẽ theo đuổi, và anh ta sẽ đánh bại bao nhiêu tay sai trong nhiệm vụ giải cứu thế giới khỏi mưu đồ xấu xa của megalomaniac. Thỉnh thoảng, một mục Bond sẽ tuân theo cốt truyện xoắn não hơn của thể loại điệp viên, nhưng các mục như The Living Daylight và For Your Eyes Only tương đối ít và xa.

Không ai có thể buộc tội 007 cổ điển romps là người theo dõi gián điệp thông minh, và điều đó chỉ tốt thôi. Bond hiếm khi cố gắng trở thành bất cứ điều gì hơn là niềm vui thoát ly. Ngay cả trong các mục mà nhân vật được chuyển tiếp theo những cách độc đáo (Trong Dịch vụ bí mật của nữ hoàng, Giấy phép giết người, Goldeneye, Thế giới không đủ), những diễn biến này thường rất tinh tế và trong bối cảnh của câu chuyện chính, thêm sắc thái và các lớp cho nhân vật mà không ảnh hưởng đến cốt lõi tuyệt vời của kiểu mẫu 007. Ngược lại, sự phân rã quá mức của Sam Mendes về nhân vật được xem là không được chào đón bởi một số góc của fandom.

2015: Kingsman, Furious 7 và Spectre

Image

Vào năm 2015, rõ ràng là hướng đi mới của loạt phim James Bond đã để lại một khoảng trống trên thị trường cần phải lấp đầy. Tháng 2 chứng kiến ​​sự ra mắt của bộ phim hài hành động được xếp hạng R, Kingsman: The Secret Service, trong đó đạo diễn Matthew Vaughn về cơ bản đã gọi Sam Mendes và tác phẩm gây tranh cãi của anh về 007. Kingsman, trong khi chắc chắn bắt tay vào hướng đi của mình, đã chế giễu công khai các bộ phim 007 gần đây vì quá nghiêm túc, đồng thời chấp nhận những trò hề kỳ quặc và sự nhạy cảm quá mức của các bộ phim Bond về thời kỳ hoàng kim.

Spectre ra mắt vào tháng 11 năm đó, và bị giằng xé giữa việc tỏ lòng tôn kính với quá khứ và theo dõi các chủ đề của Skyfall, kết quả là sự đau khổ. Bộ phim là một hit phòng vé, mặc dù nó không phù hợp với thương hiệu cao cấp của người tiền nhiệm. Ngoài ra, nhờ chu kỳ sản xuất vô cùng rắc rối, ngân sách của Spectre đã lên tới $ 245 triệu.

Tuy nhiên, giữa việc phát hành hai nữ điệp viên cạnh tranh này, Furious 7 đã xuất hiện và xóa sổ các kỷ lục phòng vé, kiếm được nhiều tiền hơn trên toàn thế giới so với Kingsman và Spectre cộng lại.

Furious 7 là một bộ phim kinh điển 007 với nhân vật chính được chia thành Vin Diesel, Paul Walker và "gia đình" kết hợp của họ. Hành động này thật đáng kinh ngạc, và được thả neo trong các pha nguy hiểm ngoài đời thực, với việc sử dụng CGI tối thiểu trong suốt (vâng, họ thực sự đã thả một chiếc xe buýt ra khỏi một vách đá). Hơn nữa, hành động này được đặt ở nhiều địa phương khác nhau, từ đường phố Los Angeles đến thiên đường đầy cát của Abu Dhabi. Ngay cả những bức ảnh ngoại cỡ của các cô gái nhảy múa trong các bữa tiệc và các cuộc đua đường phố cũng bắt nguồn từ các bộ phim 007; dù thế nào đi chăng nữa, hầu như mọi bộ phim Bond đều có ít nhất một cảnh có sự xuất hiện của những cô gái mặc bikini đang ngồi gợi cảm, không nói gì đến những đoạn mở đầu huyền thoại.

Số phận của những cơn giận dữ mang theo ngọn đuốc

Image

Với Furious 7, loạt phim Fast & Furious chính thức tiếp quản di sản của Bond. Trong khi 007 ngày nay mang đến sự "trưởng thành" hơn cho thể loại điệp viên, Fast & Furious đã thấy khoảng trống còn lại của Bond bắt đầu theo một hướng mới và thay thế nó, mang đến cho người xem cuộc phiêu lưu toàn cầu, những tình huống tưởng tượng và khả năng đóng thế vô song. Theo tất cả các tài khoản, Fate of the Furious sắp tới sẽ tiếp tục di sản xuất sắc dễ dàng này.

Nếu chúng ta không biết rõ hơn, Fate of the Furious có thể dễ dàng bị nhầm lẫn với một bộ phim 007. Đoạn trailer mở đầu với cảm giác giống như một chuỗi tiền tín dụng James Bond cổ điển, và nhanh chóng chuyển sang câu chuyện chính. Dominic Toretto là một đặc vụ lừa đảo trong tĩnh mạch của Goldeneye's Alec Trevelyan, và ông Nobody phục vụ như một sự thay thế cho ông chủ của M, 007 và kiểm soát nhiệm vụ. Nhân vật của Ludacris là Q, bậc thầy về thiết bị và máy tính, và phần còn lại của đội về cơ bản là đứng về phía Bond. Đoạn trailer thậm chí lên đến đỉnh điểm trong một chiếc xe nổ rượt đuổi trên một hồ nước đóng băng, nằm ngay ngoài Die Another Day năm 2002 - mặc dù nó làm tăng sự phản kháng bằng cách thay thế lướt ván CGI không thông minh bằng một chiếc tàu ngầm khổng lồ trồi lên khỏi mặt nước và đuổi theo anh hùng của chúng tôi.

Tương lai của loạt phim James Bond chính thức hiện đang lên sóng; vẫn chưa rõ liệu chiếc xe đua của người Anh có trở lại vai trò hay không, và một bản tóm tắt có thể nằm trong các lá bài. Hơn nữa, thỏa thuận của Sony Pictures với MGM và EON đã hết hạn với việc phát hành Spectre và một hãng phim khác cuối cùng có thể bước vào để hợp tác sản xuất chuyến đi Bond thứ 25. Nếu điều đó xảy ra, tương lai của 007 có thể trông rất khác, thực sự. Bất kể, nếu những nghi ngờ của chúng tôi là đúng, thì The Fate of the Furious có thể chứng minh là bộ phim James Bond hay nhất kể từ The Spy Who Loved Me.