Xem trước phim mùa hè 2017: 20 bộ phim để xem

Mục lục:

Xem trước phim mùa hè 2017: 20 bộ phim để xem
Xem trước phim mùa hè 2017: 20 bộ phim để xem

Video: TÌNH YÊU DIỆU KỲ - Tập 1 | Phim Tình Cảm Đài Loan Hay Nhất 2019 2024, Có Thể

Video: TÌNH YÊU DIỆU KỲ - Tập 1 | Phim Tình Cảm Đài Loan Hay Nhất 2019 2024, Có Thể
Anonim

Mùa phim hè 2017 đang ở ngay gần đó và vì vậy, chúng tôi đã chọn 20 bộ phim "phải xem" sẽ ra rạp trong bốn tháng tới. Có thể cảm thấy hơi kỳ lạ khi nhận ra rằng mùa phim bom tấn mùa hè chính thức chưa bắt đầu, với những đối thủ nặng ký phòng vé như Fate of the Furious, Beauty and the Beast, Logan và Kong: Skull Island đã thành công; chưa kể, những bản hit đột phá bất ngờ như Split và Get Out kéo theo đám đông khá lớn trong các buổi diễn kịch tương ứng của họ. Trong khi các bộ phim bom tấn có thể xuất hiện vào khoảng mọi thời điểm trong năm hiện nay, thì các tháng từ tháng 5 đến tháng 8 vẫn là mùa lều trại chính ở Hollywood.

Như đã trở thành thông lệ trong những năm gần đây, sẽ có nhiều phần phim vũ trụ siêu anh hùng ra rạp trong Mùa phim hè 2017 (của cả Marvel và DC). Trên hết, có nhiều cuộc phục hưng / tái khởi động nhượng quyền trên đường đi, cũng như một số phần tiếp theo lỗi thời và khởi động lại / làm lại. Tuy nhiên, theo truyền thống của Screen Rant, danh sách của chúng tôi vượt xa những cái vòi lớn nhất của mùa hè và bao gồm một số bộ phim độc lập đầy hứa hẹn đang trên đường, cũng như các sản phẩm ấn tượng hơn và thậm chí là một số ít các sản phẩm do auteur điều khiển, không hơn không kém.

Image

Như thường lệ, những bộ phim này được liệt kê theo thứ tự ngày phát hành của chúng, vì vậy chúng tôi để bạn (độc giả) quyết định xem những bộ phim nào là bản phát hành được mong đợi nhất của bạn trong Mùa phim 2017. Vì vậy, không có gì khó chịu, đây là Bản xem trước phim mùa hè 2017 của Screen Rant - 20 bộ phim để xem.

Người bảo vệ của Galaxy Vol. 2 (ngày 5 tháng 5)

Image

XEM TRAILER

Một bộ phim Vũ trụ điện ảnh Marvel một lần nữa khởi động Mùa phim hè năm nay, lần này dưới dạng Guardians of the Galaxy Vol. 2. Phần tiếp theo của Guardians mang lại James Gunn với vai trò đạo diễn (và là nhà biên kịch duy nhất, lần này), ngoài các ngôi sao của Guardians 1, Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Bradley Cooper và Vin Diesel, trong số các diễn viên khác đóng vai trò quan trọng trong bản romp ban đầu của Gunn trên khắp vũ trụ của MCU, từ năm 2014 trở lại đây.

Tham gia cùng các thành viên Guardians cốt lõi trong phần tiếp theo là biểu tượng màn hình Kurt Rusell, đóng vai người cha của Star-Lord (Pratt) - người trong liên tục MCU, là hiệu ứng hình ảnh lớn nhất (theo nghĩa đen) từ trước đến nay, dưới dạng Ego the Living Planet. Bộ phim cũng giới thiệu Mantis (Pom Klementieff) lên màn ảnh rộng, trong số các thành viên cũ và / hoặc tương lai khác của đội Guardians trong Vũ trụ truyện tranh Marvel. Mặc dù baddie Thanos (Josh Brolin) màu tím lớn không xuất hiện trong phần tiếp theo của Guardians, bộ phim bao gồm không dưới năm cảnh hậu kỳ. Trong khi một số nhịp đập đó sẽ thuộc loại hoàn toàn ngớ ngẩn (nghĩ rằng điệu nhảy của Baby Groot và cameo của Howard the Duck trong các khoản tín dụng cho Guardians 1), những người khác sẽ đặt nền tảng cho các sự kiện và nhân vật quan trọng đến trong thần thoại không ngừng mở rộng của MCU.

Đánh giá sớm cho Guardians of the Galaxy Vol. 2 cho rằng bộ phim là sự tiếp nối vững chắc của nhượng quyền thương mại, hơn là phần tiếp theo chống đối (a la Captain America: The Winter Soldier). Tất nhiên, điều đó vẫn tạo tiền đề cho phần còn lại của các siêu anh hùng trong mùa hè này đạt được cùng một chất lượng như phần tiếp theo của Guardians … và thậm chí có thể vượt xa nó.

Người ngoài hành tinh: Giao ước (ngày 19 tháng 5)

Image

XEM TRAILER

Lần cuối cùng Ridley Scott xem xét lại thương hiệu Alien (trở lại vào năm 2012), kết quả là Prometheus: một phần tiền truyện của tác phẩm kinh điển khoa học viễn tưởng năm 1979 của Scott đã đưa tài sản theo một số hướng bất ngờ, hoặc là sự thất vọng và / hoặc thỏa thích của những người hâm mộ lâu năm. Người ngoài hành tinh năm nay : Covenant thấy Scott đưa bộ truyện trở về cội nguồn của nó, đưa một nhóm du hành vũ trụ không nghi ngờ vào con người chống lại một con quái vật ngoài trái đất khó chịu đó là để giết tất cả.

Tuy nhiên, lần này, con người là thành viên của Giao ước tàu vũ trụ thuộc địa và con thú mà họ đi ngang qua là "Neomor", một biến thể chết người của Xenomor mang tính biểu tượng (và rất nguy hiểm) mà không có ở Prometheus; trừ khi bạn đếm Deacon đã được "khai sinh" bởi một Kỹ sư trong cảnh cuối cùng. Nói về các Kỹ sư, hành tinh quê nhà của chủng tộc ngoài hành tinh bí ẩn đóng vai trò là bối cảnh chính của Giao ước; trả hết các sự kiện đã xảy ra ở Prometheus trước đó (cụ thể là Elizabeth Shaw và David bắt đầu đi tìm thế giới của họ).

Alien: Giao ước, nói cách khác, khao khát trở thành một sự tiếp nối theo chủ đề của Prometheus năm 2001 (đọc: một bộ phim khoa học viễn tưởng chậm cháy hơn và công khai hơn), đồng thời mang đến hương vị khoa học không ngừng, không ngừng trải nghiệm phim kinh dị mà Alien gốc của Scott đã làm, tất cả những năm trước. Hy vọng là Giao ước thành công trong việc cân bằng hai cách tiếp cận đó và khi làm như vậy, thống nhất những kẻ gièm pha và người hâm mộ của Prometheus. Người ta hy vọng rằng dù thế nào đi nữa, khi thấy (dường như) Scott dự định sẽ tiếp tục làm phim Alien miễn là anh vẫn còn thở.

Baywatch (ngày 25 tháng 5)

Image

XEM TRAILER

Ngay cả khi Dwayne Johnson đồng sáng lập The Fate of the Furious tiếp tục xé nát nó tại phòng vé toàn cầu, người hâm mộ của 'The Rock' đang mong chờ chiếc xe đóng vai chính tiếp theo của anh vào tháng 5: Baywatch. Phần khởi động lại màn hình lớn của bộ phim truyền hình cùng tên của thập niên 1980/90, bộ phim có giá trị Zac Efron cũng như Alexandra Daddario (con gái trên màn hình của The Rock ở San Andreas) và Ilfenesh Hadera (Billions), trong số những người khác, với tư cách là người ăn ảnh các thành viên của đội cứu hộ bảo vệ một bãi biển nổi tiếng ở California.

Giống như 21 Jump Street trước đó, bộ phim Baywatch tái hiện lại cảm hứng của chương trình truyền hình (bản thân nó, một bộ phim truyền hình sành điệu) như một bộ phim hành động / hài kịch xoay quanh một bộ đôi bạn thân (Johnson và Efron), người phải giải quyết một âm mưu tội ác và, hoàn toàn theo nghĩa đen, hãy lưu lại "thương hiệu Baywatch" của họ trong quá trình thực hiện. Seth Gordon của trùm khủng khiếp, kẻ trộm danh tính và danh tiếng của Goldbergs, là đạo diễn đứng đầu máy ảnh, trong khi Priyanka Chopra của Quantico đảm nhận vai trò "xấu lớn" của bộ phim.

Đặt một đoạn phim được xếp hạng R vào một tiêu đề chương trình truyền hình nổi tiếng không nhất thiết là một công thức chắc chắn để thành công (như CHIPS đã trình diễn vào đầu năm nay), nhưng Baywatch chắc chắn sẽ không bị tổn thương khi cả Johnson và Efron đều phát huy thế mạnh của mình tự nhận thức, lưỡi trong hành động má / hài. Dù bằng cách nào, Johnson đã bắt đầu quay bộ phim tiếp theo của mình (bản chuyển thể trò chơi video Rampage), vì vậy The Rock sẽ không được nghỉ ngơi sớm; bất kể Baywatch là một hit, bỏ lỡ, hoặc một cái gì đó ở giữa.

Cướp biển vùng Caribbean: Người chết không kể chuyện (26 tháng 5)

Image

XEM TRAILER

Jack Sparrow đã không ra khơi trên biển trong sáu năm, sau khi phát hành Cướp biển vùng Caribbean: On Stranger Tides năm 2011. Cướp biển vùng Caribbean: Dead Men Tell No Tales năm nay - phần thứ năm trong công viên chủ đề của Disney nhượng quyền thương mại, lấy cảm hứng từ chuyến đi - không chỉ đưa thuyền trưởng Jack của Johnny Depp trở lại màn ảnh rộng; nó cho phép thấy Orlando Bloom trở lại vai trò của loạt phim chính Will Turner, một nhân vật chưa xuất hiện trên màn hình kể từ khi phát hành tập cuối của bộ ba Cướp biển gốc, At At End End năm 2007, một thập kỷ trước.

Dead Men Tell No Tales khiến Jack chống lại một thuyền trưởng Salazar (Javier Bardem), một thuyền trưởng ghét hải tặc trở về từ cõi chết, nhiều năm sau khi ông Sparrow trẻ tuổi dẫn anh ta đến chỗ chết. Tham gia cùng Jack trong chuyến phiêu lưu của anh là con trai trưởng thành của Will và Elizabeth Swann (Keira Knightley), Henry Turner (Brenton Thwaites), cũng như Kaya Scodelario của The Maze Runner trong vai Carina Smyth: một nhà thiên văn học với thông tin quan trọng mà Jack và Henry cần, trong để ngăn chặn Salazar và (trong trường hợp của Henry) có thể cứu Will khỏi số phận đen tối của anh ta.

Wonder Woman (ngày 2 tháng 6)

Image

XEM TRAILER

Hoàng tử Diana của Gal Gadot có được bộ phim solo DC Extended Universe của riêng mình với bản phát hành Wonder Woman năm nay. Tham gia Gadot trên màn ảnh trong phim là Chris Pine trong vai phi công thời WWI Steve Trevor, trong khi tài năng hậu trường của bộ phim bao gồm Patty Jenkins (của Monster fame) với vai trò đạo diễn và Chủ tịch DC Entertainment Geoff Johns làm đồng biên kịch; được vẽ từ câu chuyện trên màn ảnh mà anh ấy đồng sáng tác với Man of Steel và Batman V Superman: Dawn of Justice, Zack Snyder.

Wonder Woman diễn ra tốt đẹp trước các sự kiện của các phần được phát hành trước đó ở DCEU, theo sau Diana khi cô lớn lên trong xã hội Themyscira và bắt đầu khai thác toàn bộ siêu năng lực của mình; trước khi hành trình đến thế giới của những người đàn ông với Steve, với hy vọng cứu lấy loài người sau 'Cuộc chiến vĩ đại'. Mặc dù bối cảnh lịch sử của bộ phim có nghĩa là Wonder Woman sẽ khá độc lập về các mối liên hệ của nó với DCEU lớn hơn (một Captain America: The First Avenger và MCU), dù sao bộ phim của Jenkins sẽ giới thiệu các yếu tố chính sẽ tham gia vào các bộ phim DCEU trong tương lai. Điều đó bao gồm một giới thiệu đúng đắn về xã hội Amazon, trước khi nó đóng một vai trò quan trọng trong phần mở đầu cho Justice League của Snyder, vào cuối năm nay.

Dựa trên các đoạn phim quảng cáo và tài năng tập thể có liên quan, Wonder Woman đang định hình không chỉ là bộ phim solo đầu tay tuyệt vời cho Diana Prince, mà còn là tính năng DCEU giúp làm hài lòng cả người hâm mộ và kẻ gièm pha các phần trước trong vũ trụ điện ảnh của DC. Bây giờ mọi người chỉ cần chờ xem liệu điều đó có thực sự xảy ra không.

Xác ướp (ngày 9 tháng 6)

Image

XEM TRAILER

Như một sự thay đổi về tốc độ, năm nay ngoài đống phim mùa hè do Tom Cruise dẫn đầu không phải là phim Mission: Impossible hay phim mới (xem Jack Reacher, Edge of Tomorrow), mà là khởi động lại / khởi chạy lại nhượng quyền phim lâu đời. Chính xác, đó sẽ là một tham chiếu đến The Mummy, dựa trên tài sản phiêu lưu / kinh dị siêu nhiên Universal có nguồn gốc từ The Mummy do Vladimir Karloff đóng vai chính vào năm 1932 - mặc dù ngày nay, hầu hết những người xem phim đều quen thuộc hơn với Xác ướp có tựa đề Brendan Frasier loạt hơn bắt đầu trong những năm 1990.

Phiên bản 2017 của The Mummy khác với những người tiền nhiệm của nó theo một số cách khá quan trọng. Để bắt đầu, nhân vật cùng tên - một lần nữa, một người Ai Cập cổ đại thức tỉnh trong thời đại ngày nay với tâm trí thống trị thế giới - giờ là Công chúa Ahmanet (Sofia Boutella), thay vì Imhotep từ các bộ phim Xác ướp trước đây. Tuy nhiên, điểm gắn bó lớn hơn là Xác ướp mới có thể đóng vai trò là viên gạch đầu tiên trong bức tường của vũ trụ điện ảnh chia sẻ hiện đại, đưa các "quái vật" nổi tiếng nhất của Universal theo cách nhượng quyền siêu anh hùng, như MCU và / hoặc DCEU.

Tuy nhiên, hy vọng của Universal về vũ trụ phim quái vật cuối cùng cũng tan biến, The Mummy (do Alex Kurtzman đạo diễn) dường như sẵn sàng cung cấp mọi thứ mà khán giả mong đợi từ các bộ phim hành động Tom Cruise của họ - bao gồm, Cruise thực hiện các pha nguy hiểm thực tế, bất chấp mọi cái chết biến và (tất nhiên) chạy rất nhiều. Nói một cách nghiêm túc, các đoạn phim quảng cáo cho The Mummy khiến nó trông giống như một chuyến đi hồi hộp mùa hè thú vị và tổng thể, cũng như một khía cạnh vững chắc khác trong vành đai anh hùng hành động của Cruise.

All Eyez on Me (ngày 16 tháng 6)

Image

XEM TRAILER

Các tác phẩm sinh học của nhạc sĩ chưa bao giờ lỗi mốt ở Hollywood và trong số những bổ sung của năm nay là Benny Boom's All Eyez on Me. Tupac Shikur docudrama của Boom đã trải qua một quá trình phát triển khó khăn, giữa việc thay đổi đạo diễn, trì hoãn ngày phát hành và đấu tranh về quyền đối với âm nhạc của biểu tượng quá cố Tupac. Hiện tại đã vượt qua những rào cản khác nhau mà nó gặp phải trong suốt hành trình của mình, tuy nhiên, bộ phim sẽ ra rạp vào cuối tháng 6 này.

All Eyez on Me, theo hầu hết các tài khoản, là một tác phẩm kịch tính đơn giản về hành trình của Tupac từ một chàng trai trẻ sống ở thành phố New York để trở thành một rapper, nhà thơ và diễn viên có ảnh hưởng chính trị và có ảnh hưởng lớn, vào thời điểm anh ta chỉ ở giữa -20s. Trong khi bản thân Tupac được thể hiện bởi người mới đến tương đối Demetrius Shipp Jr., Dana Gurira của The Walking Dead nổi tiếng là người mẹ của anh, Afeni Shakur, đối diện với nam diễn viên Dominic L. Santana trong vai Suge Knight và Jamal Woolard trong vai Biggie Smalls - một vai diễn mà anh từng đóng trước khi lên màn ảnh rộng, trong bộ phim tiểu sử năm 2009 Notorious.

Nói về điều đó - đối với mọi nhạc sĩ và / hoặc bộ phim tiểu sử của nhóm nhạc đình đám tại phòng vé (xem Straight Outta Compton), dường như có hai hoặc nhiều hơn là không đạt được nhiều sức hút với khán giả chính (a la Notorious). Trong khi người hâm mộ Tupac đã chờ đợi một thời gian dài để cuộc đời của nghệ sĩ quá cố được thể hiện trên màn ảnh rộng, thì không có nhiều tiếng vang xung quanh All Eyez on Me - tốt hay xấu - khoảng hai tháng trước khi phát hành sân khấu. Tất nhiên, câu chuyện đó có thể dễ dàng thay đổi dù bằng cách nào, khi bộ phim đến hiện trường.

Ô tô 3 (ngày 16 tháng 6)

Image

XEM TRAILER

Truyền thuyết về Lightning McQueen (Owen Wilson) tiếp tục với Cars 3, bộ phim đầu tiên trong hai bộ phim Disney / Pixar khởi chiếu năm nay (tiếp theo là Coco vào mùa thu). Cars 3 đón tiếp Lightning tại một thời điểm trong sự nghiệp của anh ấy, nơi anh ấy không còn là ngôi sao đua xe nóng bỏng, mà thay vào đó bị đẩy ra khỏi môn thể thao mà anh ấy từng thống trị bởi một thế hệ xe đạp trẻ hơn, công nghệ hơn tay đua. Tất nhiên, điều đó không có nghĩa là Ánh sáng sẽ lặng lẽ đi vào màn đêm.

Khán giả có phần ngạc nhiên trước lời trêu ghẹo dữ dội dành cho Cars 3 (cho thấy Lightning trong một vụ tai nạn đe dọa làm hỏng sự nghiệp của anh, một lần và mãi mãi), đặc biệt là sau khi phát hành Cars 2 có trọng lượng nhẹ quyết định vào năm 2011 - phần tiếp theo của Pixar (tha thứ cho từ ngữ) nhiều hơn bởi Mater của Guy cáp và những trò hề kỳ quặc của anh ấy hơn là những diễn biến câu chuyện đầy kịch tính của nó. Nói đùa về một bộ phim Cars "đen tối và nghiệt ngã", đạo diễn Brian Charge dường như đã đầu tư vào việc cung cấp một phiên bản Cars 3, tương tự như những khán giả là những đứa trẻ khi những chiếc Cars đầu tiên ra mắt năm 2006, trưởng thành và tinh vi hơn so với nó người tiền nhiệm.

Điều đó không có nghĩa là Cars 3 sẽ không có sự hài hước và các nhân vật vui nhộn như tất cả các bộ phim của Pixar (ví dụ, xem chiếc coupe hạng thương gia "quyến rũ" của Nathan Fillion), nhưng nếu bộ phim có thể thành công trong việc đạt được sức nặng cảm xúc trong quá khứ làm việc tốt nhất của Pixar, bao gồm cả Toy Story 3 của đồng nghiệp … ừm, đó chắc chắn sẽ là một kết thúc khó khăn cho bất cứ ai trợn tròn mắt, lần đầu tiên họ nghe nói rằng Pixar bắt đầu tạo ra Cars 3.

Transformers: Hiệp sĩ cuối cùng (23 tháng 6)

Image

XEM TRAILER

Thương hiệu phim Transformers cực kỳ hấp dẫn của Paramount trở lại trong năm nay với phần thứ năm sau mười năm, mang tên Transformers: The Last Knight. Bộ phim đóng vai trò là một phần khởi động lại mềm mại của tài sản Transformers, sau khi Paramount tuyển dụng một nhóm các nhà biên kịch để vạch ra một vũ trụ chung của các phần spinoff và phần tiếp theo của Transformers trong vài năm tới. Hiệp sĩ cuối cùng cũng được cho là, có thể, là vòng cuối cùng của Michael Bay trên ghế đạo diễn trong sê-ri, sau khi đã điều khiển mọi chương trong Autobots so với Decepticons saga cho đến nay.

Tham gia màn hình Transformers trong The Last Knight là ngôi sao Transformers: Age of Extcellence Mark Wahlberg, cùng với các bổ sung nhượng quyền thương mại mới là Isabela Moner, Anthony Hopkins và Laura Haddock, trong số những người khác. Cốt truyện của The Last Knight vẫn còn hơi bị che giấu, mặc dù nó liên quan đến lịch sử bí mật của Transformers trên Trái đất (bao gồm cả mối quan hệ của họ với Vua Arthur), tiết lộ về Người sáng tạo của Transformers - và Optimus Prime (Peter Cullen) người dân Trái đất, vì những lý do vẫn chưa được giải thích đầy đủ.

Tự hào với một số hình ảnh ấn tượng và hiệu ứng đặc biệt đặc trưng trong bất kỳ bộ phim Transformers nào của Bay, The Last Knight dường như đã sẵn sàng để làm hài lòng người hâm mộ tận tâm của nhượng quyền thương mại và một lần nữa đạt được thành công lớn tại phòng vé - bất kể các nhà phê bình có ở trên hay không, khoảng thời gian này. Paramount đã tiến lên phía trước với cả bộ phim spinoff Bumblebee cho năm 2018 và Transformers 6 một năm sau đó, điều này đặt ra câu hỏi: chính xác thì bộ phim này có thể tiếp tục thống trị phòng vé trong bao lâu?

The Beguiled (ngày 23 tháng 6)

Image

XEM TRAILER

Trong khi Sofia Coppola chỉ đạo diễn chương trình đặc biệt A Very Murray Christmas của Netflix kể từ khi phát hành bộ phim lấy cảm hứng từ câu chuyện thật năm 2013 của cô, The Bling Ring, auteur từng giành giải Oscar đã trở lại trong năm nay với sản phẩm màn ảnh rộng tiếp theo của cô - The Beguiled. Một tác phẩm điện ảnh chuyển thể từ tiểu thuyết A Painted Devil của Thomas P. Cullinan, trước đây được chuyển thể cho màn ảnh rộng vào năm 1971 dưới dạng xe Clint Eastwood, cũng có tựa đề The Beguiled - bộ phim mới nhất của Coppola tái hợp người kể chuyện với ngôi sao Virgin Suicides và Marion Antoinette của cô, Kirsten Dunst, trong số những người khác.

Trong The Beguiled, Dust and Elle Fanning (người từng đóng vai chính trong bộ phim năm 2010 của Coppola, Somewhere) đóng vai các thành viên của một trường học dành cho nữ sinh ở Virginia trong Nội chiến Hoa Kỳ, chỉ vì cuộc sống của họ bị thay đổi mãi mãi khi một người lính Liên minh bị thương (Colin Farrell) được cung cấp nơi trú ẩn của người đứng đầu trường (Nicole Kidman). Làm tròn cho dàn diễn viên của bộ phim là những nữ diễn viên trẻ như Oona Laurence (Pete's Dragon), Angourie Rice (The Nice Guys) và Addison Riecke (The Thundermans) khi các thành viên của trường được giám sát bởi nhân vật Kidman.

Kidman đã có một năm biểu ngữ nhờ diễn xuất được hoan nghênh của cô trong sê-ri mini HBO Big Little Lies và The Beguiled có thể giúp cô giành chiến thắng, nếu đoạn phim quảng cáo tuyệt đẹp về gothic và rắc rối cho bộ phim lịch sử của Coppola là bất kỳ dấu hiệu nào. Chính kịch bản của The Beguiled (được viết bởi Coppola) đã chuyển POV kể chuyện từ vai nam chính sang các nhân vật nữ của nó; một cái gì đó có thể làm phát sinh thêm một trong những dịch vụ thúc đẩy ranh giới xã hội và hấp dẫn nhất của Coppola trong một thời gian.

Tài xế trẻ em (28 tháng 6)

Image

XEM TRAILER

Edgar Wright đã không phát hành một bộ phim mới kể từ The World End năm 2013, một phần không nhỏ do nhà làm phim Cornetto Trilogy bước xuống vào giờ thứ mười một trong Ant-Man của Marvel Studios. Điều đó thay đổi trong năm nay với Baby Driver, một bộ phim hành động / tội phạm nguyên bản kết hợp Wright với một dàn diễn viên toàn sao bao gồm những người đoạt giải Oscar Jamie Foxx và Kevin Spacey, cũng như Mad Men alum Jon Hamm, Lily James của Cinderella fame và The Lỗi tại Ansel Elgert của ngôi sao của chúng ta với biệt danh "Em bé".

Baby Driver có một tiền đề thông thường, liên quan đến một người lái xe chạy trốn trẻ tuổi (Elgort), người thấy khó khăn hơn nhiều so với việc bỏ lại cuộc đời tội phạm của mình, sau khi gặp và yêu một cô hầu bàn địa phương (James). Điều khó hiểu là Baby (vâng, đó là tên của anh ấy) bị ù tai và chỉ có thể phát ra tiếng chuông liên tục bên tai bằng cách nghe nhạc mọi lúc. Do đó, mọi thứ mà Baby làm trong phim - và trên thực tế, mọi thứ xảy ra trong Baby Driver - đều được phối hợp chính xác với bất kỳ bài hát nào được phát trên danh sách nhạc của Baby, tại bất kỳ thời điểm nào.

Một "hành động / âm nhạc", như Baby Driver đang được nhắc đến, khác xa với một biến thể điển hình của thể loại phim kinh dị trộm cắp / tội phạm, nhưng người ta sẽ mong đợi không kém gì nhà làm phim đằng sau zombie rom-com Shaun of the Dead, như cũng như sự nhạy cảm của trò chơi điện tử / truyện tranh của Scott Pilgrim vs the World. Bộ phim mới của Wright đã được nâng cấp từ ngày phát hành tháng 8 lên vị trí đắc địa vào tháng 6 sau khi được đón nhận nhiệt tình tại SXSW vào đầu năm nay, vì vậy, những người yêu thích bộ phim rõ ràng không phải là những người duy nhất mong đợi những điều lớn lao từ Baby Driver của Wright.

Despossible Me 3 (ngày 30 tháng 6)

Image

XEM TRAILER

Illumination Entertainment hiện có một số thương hiệu hoạt hình béo bở dưới vành đai của nó (nhờ các hit năm ngoái The Secret Life of Thú cưng và Sing), nhưng Despossible Me / Minions vẫn là viên ngọc quý của hãng phim. Cuộc phiêu lưu của cựu siêu ác nhân Gru (được lồng tiếng bởi Steve Carrell) và Minions nhỏ bé, màu vàng, tiếp tục với Despossible Me 3 năm nay: phần thứ ba trong đó Gru bị ném một quả bóng cong, khi phát hiện ra rằng anh ta có một người anh em sinh đôi tên là Dru (cũng được lồng tiếng bởi Carrell).

Kristen Wiig cũng đảm nhận vai trò lồng tiếng của mình từ Despossible Me 2 với tư cách là đặc vụ AVL Lucy Wilde - hiện đã kết hôn với Gru - trong cuộc phiêu lưu Despossible Me thứ ba, trong khi đồng sáng lập South Park Trey Parker cho mượn tài năng thanh nhạc của mình cho Balthazar Bratt: một năm 1980 Chương trình truyền hình giám sát người lớn đã trở thành ngôi sao nhí, người chống lại Gru, Lucy và Dru không có khả năng trong phim. Hầu hết các diễn viên cốt lõi còn lại của loạt phim vẫn không thay đổi, bao gồm cả đồng đạo diễn Pierre Coffin cung cấp giọng hát cho các Minions khác nhau (Bob, Kevin và vv), một lần nữa.

Trong khi Cars 3 của tháng 6 này (như đã đề cập trước đó) tìm cách tiến triển và phát triển nhượng quyền từ góc độ tường thuật / chủ đề, Despossible Me 3 có vẻ giống với sản phẩm này - đó là một điều tốt và / hoặc xấu, tùy thuộc vào bạn nhìn nó như thế nào Với ba phần thưởng tương ứng của Disney / Pixar và Illumination trong năm nay cách nhau vài tuần, sẽ có đủ chỗ cho cả hai phát triển tại phòng vé và không thể ăn thịt lẫn nhau, trong nỗ lực mang đến cho gia đình và những người trẻ của họ một số trò giải trí chất lượng để tận hưởng cùng nhau.

Người nhện: Homecoming (ngày 7 tháng 7)

Image

XEM TRAILER

Nhân vật Người Nhện đã tham gia tổng cộng năm bộ phim solo được phát hành trong mười lăm năm qua, nhưng Spider-Man: Homecoming năm 2017 là phương tiện solo đầu tiên cho trò chơi trượt tuyết diễn ra trong Vũ trụ Điện ảnh Marvel. "Phim đơn lẻ" cũng không chính xác là một mô tả chính xác, được xem là Peter Parker thời thiếu niên - được chơi lại bởi Tom Holland, đảm nhận vai trò của anh từ Captain America: Civil War năm ngoái - được tham gia Homecoming bởi nhân vật cố vấn mới của anh, trong Tony "Tôi là Người sắt" Stark (Robert Downey Jr.).

Peter có thể sử dụng bàn tay giúp đỡ trong Homecoming mặc dù, khi bộ phim đưa anh ta chống lại một nhân vật nổi tiếng của Adrian Toomes. Kền kền (Michael Keaton) và ban nhạc của anh ta là một chuyên gia công nghệ phản diện, người thiết kế những bộ đồ siêu nhân của riêng họ để chiến đấu với người chơi web (người có một số cải tiến phù hợp với công nghệ của chính mình, theo phép lịch sự của Stark). Tất nhiên, đó sẽ không phải là một bộ phim Người Nhện phù hợp nếu Homecoming chỉ tập trung vào cuộc sống siêu anh hùng của Peter và thực sự, phần lớn bộ phim xoay quanh cuộc sống trung học hàng ngày của Pete, khi anh không chiến đấu với các giám sát viên của Marvel.

Được đạo diễn bởi Jon Watts và lấy tín hiệu từ tác phẩm tập thể của John Hughes, Homecoming dường như là một phần bổ sung cơ bản cho nhượng quyền Người Nhện lớn hơn, như một cách đưa Peter Parker của Holland hoàn toàn vào MCU lớn hơn. Sau khi phát hành một cặp phim Người nhện tuyệt vời có phần gây tranh cãi và Người nhện 3 không được yêu thích trong mười năm qua, một cuộc phiêu lưu Người Nhện hoàn toàn vững chắc và thú vị để mọi người thưởng thức có thể chỉ là những gì Bác sĩ ra lệnh, lúc đó.

Câu chuyện ma (ngày 7 tháng 7)

Image

XEM TRAILER

Nhà làm phim David Lowery đã thực hiện một dự án hiếm hoi vào dòng chính vào năm ngoái, với bản làm lại được giới phê bình đánh giá cao về Rồng của Pete của Disney. Đạo diễn của Ain't Them Bodies Saints gắn bó với đạo diễn Peter Pan trực tiếp kể lại cho Nhà Chuột, nhưng trước tiên, anh trở về với cội nguồn độc lập của mình với A Ghost Story: một bộ phim được công chiếu tại Liên hoan phim Sundance 2017 đầu năm nay, thu được những đánh giá gần như toàn cầu từ những nhà phê bình đã nhìn thấy nó ở đó, trong quá trình này.

Góp mặt trong chiến thắng Oscar diễn xuất của mình, Casey Affleck và Rooney Mara (cộng tác viên của Ain't Them Bodies Saints) trong A Ghost Story trong vai một cặp vợ chồng có mối quan hệ tan vỡ sau khi một trong hai người chết - và sau đó trở về nhà ở ngoại ô của họ, hoàn toàn theo nghĩa đen, một bóng ma dưới hình dạng một con ma trắng, tìm cách kết nối lại với người phối ngẫu của họ. Làm tròn các diễn viên phụ của bộ phim là những cái tên như Augustine Frizzell (một trong những cộng tác viên đáng tin cậy khác của Lower) và không ai khác ngoài Kesha, trong các vai phụ.

Phục vụ như một câu chuyện ngụ ngôn về sự đau buồn và mất mát (làm cho nó theo chủ đề miễn phí cho bộ phim cuối cùng của Affleck, Manchester by the Sea), A Ghost Story sẽ cung cấp một sự thay đổi tốt đẹp giữa mùa hè sau vài tháng với ngân sách lớn, octan cao cuộc phiêu lưu ra rạp trên cơ sở gần hàng tuần. Nếu không có gì khác, những bộ phim mới của Lower dường như đáng để xem, nếu chỉ để mọi người có thể tự mình tìm hiểu xem một bộ phim mà một trong những nhân vật chính có trải giường trong phần lớn thời gian chạy hay không, sẽ chuyển động như những đoạn trailer gợi ý là.

Cuộc chiến vì hành tinh vượn (14 tháng 7)

Image

XEM TRAILER

Với việc Dominic Toretto và Optimus Prime chuyển sang mặt tối (theo cách nói), năm nay dường như là thời gian tốt nhất để vượn Caesar thực hiện nhiệm vụ trả thù trong phần tiếp theo của Planet of the Apes, War for the Hành tinh vượn. Đồng tác giả / đạo diễn Dawn of the Planet of the Apes Matt Reeves đang giám sát chương tiếp theo này trong loạt phim Apes, với Andy Serkis một lần nữa đảm nhận vai trò bắt chuyển động nổi tiếng của mình là Caesar; bây giờ là một nhà lãnh đạo trong số các loài vượn trong một tương lai hậu tận thế.

Như tiêu đề, War for the Planet of the Apes xuất hiện vào thời điểm những tàn dư còn sót lại của loài người và loài vượn chủ yếu là chiến tranh toàn diện với nhau, với Caesar đối mặt với một kẻ thù ghê gớm của con người Đại tá (Woody Harrelson) trong cuộc chiến vì hành tinh. Dù điều đó có nghĩa là đây sẽ là kết thúc của dòng phim Caesar hay không, nhưng dù sao đi nữa, War sẽ mang đến cảm giác gần gũi với câu chuyện của Caesar, là phần cuối trong bộ ba phim xoay quanh nhân vật.

Mặc dù loạt phim Planet of the Apes không tạo ra nhiều tiếng vang trước khi phát hành nhượng quyền khác ở Hollywood, hai phần cuối - Rise of the Planet of the Apes and Dawn - rất được đánh giá cao và thương mại (đặc biệt là Dawn) lý do chính đáng để cho rằng War sẽ kết thúc bộ ba Apes hiện tại một cách mạnh mẽ. Vẫn có thể có thêm nhiều phim Planet of the Apes sau War, mặc dù có lẽ không có Reeves tham gia; khi anh ấy chuẩn bị làm việc tiếp theo trên một số bộ phim độc lập với sự tham gia của Ben Affleck.

Dunkirk (ngày 21 tháng 7)

Image

XEM TRAILER

Sau khi đưa câu chuyện của Caped Crusader vào cuộc sống nghiệt ngã và có căn cứ, mang đến một câu chuyện đen tối về các pháp sư đấu tay đôi, đưa khán giả đi qua nhiều tầng của thế giới giấc mơ và tiến ra ngoài vũ trụ, Christopher Nolan sẽ quay ngược thời gian cho bộ phim tiếp theo của mình, Dunkirk. Bộ phim diễn ra trong Thế chiến II và kịch tính hóa cuộc di tản binh lính Đồng minh khỏi các bãi biển và bến cảng Dunkirk, Pháp - một sự kiện quan trọng trong Thế chiến thứ hai, nhiều người xem phim lần đầu tiên tìm hiểu về nó.

Như người ta mong đợi về một bộ phim của Christopher Nolan về một chủ đề uy tín như WWII, dàn diễn viên Dunkirk được xếp chồng với tài năng tuyệt vời; bao gồm, Mark Rylance, người chiến thắng giải Oscar và nhà làm phim / diễn viên được đề cử nhiều giải Oscar, Kenneth Branagh, cũng như các cộng tác viên Nolan thường xuyên (và được hoan nghênh) Cillian Murphy và Tom Hardy. Trong khi đó, người mới đến tương đối Fionn Whitehead và cựu thành viên Harry Styles của One Direction đang đóng vai trò tạo ra ngôi sao tiềm năng trong phim, khi hai trong số những người lính trẻ bị cuốn vào sự hỗn loạn của cuộc di tản Dunkirk.

Dunkirk đang đẩy mạnh phong bì cho việc làm phim IMAX, tương tự như hai bộ phim cuối cùng của Nolan nói riêng (The Dark Knight Rise and Interstellar), và hứa hẹn sẽ mang đến nhiều cảnh tượng trên màn ảnh rộng; cùng với những câu chuyện đời thực thường làm cho giải thưởng mùa giải, thay vì giải trí phim mùa hè. Vì những lý do đó, sẽ rất thú vị để xem nếu Dunkirk trở thành bộ phim Nolan đầu tiên mang lại vinh quang cho nhà làm phim Oscar, bên cạnh lợi nhuận lớn tại phòng vé.

Valerian và Thành phố của một ngàn hành tinh (ngày 21 tháng 7)

Image

XEM TRAILER

Luc Besson đã muốn chuyển thể truyện tranh Valérian và Laureline (đã bước sang tuổi 50 trong năm nay) lên màn ảnh rộng trong nhiều thập kỷ, nhưng nó chỉ ở thời kỳ hậu Avatar của phim 3D, do CGI điều khiển đạo diễn đình đám của Léon: The Professional và The Fifth Element (chưa kể, đồng tác giả của loạt phim hành động Taken và Transporter) đã có những công cụ để hiện thực hóa tầm nhìn của anh. Vào mùa hè này, phát hành dự án đam mê của Besson, Valerian và Thành phố của hàng ngàn hành tinh.

Diễn viên chính của bộ phim truyện tranh Dane DeHaan (Người nhện tuyệt vời 2) và Cara Delevingne (Biệt đội cảm tử) với vai trò là những nhà điều hành vũ trụ đặc biệt Valerian và Laureline, lần lượt là sự thích nghi của Besson Valerian diễn ra ở Alpha: một đô thị vũ trụ tương lai. bạn đoán nó) một ngàn loài khác nhau từ một ngàn thế giới khác nhau. Làm tròn cho dàn diễn viên của bộ phim là những tên tuổi lớn như Clive Owen, Ethan Hawke, John Goodman, Rihanna và toàn bộ diễn viên đóng vai những cư dân không phải là người của Alpha.

Valerian chắc chắn trông giống như The Fifth Element trên steroid, về số lượng kẹo mắt được trưng bày; những gì vẫn còn được nhìn thấy là nếu Valerian có bất cứ nơi nào gần với lượng năng lượng kể chuyện và tính cách đã khiến The Fifth Element trở thành một giáo phái đáng yêu, thậm chí hai mươi năm sau khi nó được phát hành tại rạp. Đối với phòng vé: Valerian không chính xác là một tên hộ gia đình ở Hoa Kỳ (xem người hâm mộ so sánh Valerian với Mass Effect), vì vậy nó có thể dễ dàng trở thành một bức tượng bán thân ở cấp độ John Carter vì nó có thể thành công với con ngựa đen.

Tóc vàng nguyên tử (28 tháng 7)

Image

XEM TRAILER

Phần tiếp theo của John Wick đã ra rạp vào đầu năm nay, nhưng Atomic Blonde mùa hè này đang được định hình là một phần của một spinoff tinh thần của bộ phim hành động sùng bái của Keanu Reeves - một phần không nhỏ bởi David Leitch, đồng đạo diễn của John Wick đang gọi các cảnh quay. Charlize Theron, người chiến thắng giải Oscar, đóng vai chính trong bộ phim hành động / kinh dị sau này, vào vai một đặc vụ MI6 hiệu quả cao (và nguy hiểm), người thực hiện nhiệm vụ nguy hiểm hơn bình thường ở Berlin, trong những ngày cuối của Chiến tranh Lạnh.

Tham gia Theron trong Atomic Blonde là James McAvoy với tư cách là điệp viên và đối tác truyền giáo của cô, cũng như John Goodman và Toby Jones trong vai các quan chức chính phủ, những người có thể hoặc không đáng tin. Tương tự như John Wick, Atomic Blonde theo tên của nó vào một thế giới ngầm được sinh ra bởi những kẻ giết người trùng lặp, những kẻ hoạt động bí mật có thể có hoặc không có chương trình nghị sự bí mật, và gián điệp / sát thủ là bạn hoặc thù, tùy theo hoàn cảnh. Điều đó bao gồm một "ca sĩ người Pháp" do Sofia Boutella thủ vai, sau sự xuất hiện của cô trong The Mummy mùa hè này.

Giống như Baby Driver, Atomic Blonde đã nhận được sự đón nhận tích cực từ những nhà phê bình đã bắt được nó vào đầu năm nay tại SXSW và sẵn sàng cung cấp loại vũ đạo chặt chẽ, giòn xương (theo nghĩa đen, bây giờ chúng ta biết Theron bị nứt răng khi quay phim cảnh chiến đấu của cô ấy) hành động mang đến cho tâm trí công việc của Leitch về John Wick đầu tiên. The Fate of the Furious chắc chắn sẽ là thành công lớn nhất về doanh thu phòng vé của Theron trong năm, nhưng Atomic Blonde có thể mang đến cho cô một bộ phim đình đám mới để thêm vào công việc lớn hơn của cô.

Tháp bóng tối (ngày 4 tháng 8)

Image

XEM TRAILER

Stephen King Câu chuyện về Dark Tower đã mất một thời gian dài để chuyển sang màn hình lớn và / hoặc nhỏ, sau nhiều năm trì hoãn và bắt đầu sai. Một bộ phim chuyển thể từ loạt phim - sự pha trộn của các yếu tố thể loại giả tưởng, kinh dị, phương tây và khoa học viễn tưởng, trong số những phim khác - dự kiến ​​sẽ ra rạp vào mùa hè này cuối cùng, dưới sự chỉ đạo của nhà làm phim Nikolaj Arcel (A Royal Affair). Tuy nhiên, vì đây là một tựa phim trong bộ phim mùa hè của chúng tôi chưa có đoạn giới thiệu, The Dark Tower rất có thể sẽ bị trì hoãn một lần nữa, trong tương lai gần. [CẬP NHẬT: Đoạn phim quảng cáo hiện đang trực tuyến, như bạn có thể thấy ở trên.]

Bất cứ khi nào Tháp bóng tối đến rạp chiếu phim, nó sẽ không ở dạng chuyển thể thẳng của tiểu thuyết Tháp bóng tối đầu tiên của nhà vua (có tựa đề đơn giản là The Gunslinger). Thay vào đó, bộ phim lấy cảm hứng từ nhiều cuốn sách của Dark Tower, để trộn lẫn mọi thứ liên quan đến việc kể lại cuộc phiêu lưu của Roland Deschain the Gunslinger (Idris Elba) và kẻ thù truyền kiếp của anh ta, nhân vật tội lỗi được gọi là The Man in Black (Matthew McConaughey). Tom Taylor đóng vai Jake Chambers, một cậu bé đến từ thế giới của chúng ta, người bị cuốn vào cuộc tìm kiếm của Roland để tìm Tháp bóng tối huyền thoại và cứu lấy quê hương đang hấp hối của mình.

Tháp bóng tối chắc chắn đọc như một cái gì đó đầy hứa hẹn trên giấy, giữa tài liệu nguồn của nó (đã chín muồi cho cả điều trị điện ảnh) và dàn diễn viên có tiêu đề A-lister đầy hứa hẹn. Một lần nữa, khi Sony Pictures vẫn chưa thực sự bắt đầu tiếp thị cho bộ phim, có khả năng mạnh mẽ là Tháp bóng tối bị đẩy lùi. Nếu không, thì nó sẽ đặt ra câu hỏi về lý do tại sao Sony lại do dự trong việc quảng cáo một cái vòi có thể dễ dàng tạo ra một nhượng quyền thương mại dài, nếu tất cả các phần rơi vào vị trí.

Annabelle: Creation (ngày 11 tháng 8)

Image

XEM TRAILER

Mặc dù nhượng quyền thương mại The Conjuring, Annabelle không được yêu thích nhiều, nhưng đây là một bộ phim kinh dị cực kỳ hấp dẫn (tổng doanh thu trên toàn thế giới là $ 257 triệu so với ngân sách 6, 5 triệu đô la) và do đó, Annabelle: Creation được bật đèn xanh. Tuy nhiên, lần này, chiếc ghế của đạo diễn đang bị chiếm đóng bởi một David F. Sandberg: một nhà làm phim đã tạo ra một cú hích thú vị trong thể loại kinh dị vào năm ngoái, với việc phát hành sản phẩm dài ngắn được quay bằng phim ma quái nổi tiếng của ông, Light Ngoài.

Annabelle: Creation khám phá thêm về lịch sử đằng sau con búp bê cùng tên trong bộ phim Conjuring đầu tiên, lần này là hành động trong nhà của một cặp vợ chồng đau buồn đồng ý chăm sóc một nhóm các cô gái trẻ mồ côi, mất con gái riêng (bi thảm) vài năm trước. Dường như có rất ít hoặc không có mối liên hệ trực tiếp nào giữa hai bộ phim Annabelle ngoài món đồ chơi rùng rợn được đề cập trong các tựa phim của họ, với dàn diễn viên của Creation bao gồm những người mới tham gia loạt phim Miranda Otto và Anthony LaPaglia (như cặp đôi nghi vấn).

Hy vọng tương tự như cách nhượng quyền phim Ouija mang đến một phần tiền truyện đáng giá (với Ouija: Origin of Evil năm ngoái) bằng cách đưa một nhà làm phim kinh dị đáng tin cậy lên tàu, tài sản Annabelle có thể tạo ra một chương có thẩm quyền (và sau đó là một số) với một sở trường đã được chứng minh cho những khán giả sợ hãi về Creation, a la Sandberg. Dù sao thì người ta cũng hy vọng, vì có vẻ như những bản spinoff Conjuring này sẽ tiếp tục lăn xuống dây chuyền lắp ráp - với phần tiếp theo sau Creation, The Nun, đã được lên kế hoạch phát hành vào năm 2018.