20 chi tiết điên rồ đằng sau việc tạo ra Ladyhawke

Mục lục:

20 chi tiết điên rồ đằng sau việc tạo ra Ladyhawke
20 chi tiết điên rồ đằng sau việc tạo ra Ladyhawke
Anonim

Năm 1985 là một năm đầy sự kiện của Hollywood, chứng kiến ​​sự phát hành của những tác phẩm kinh điển vượt thời gian như The Goonies, Back to the Future, The Breakfast Club, Brazil, Witness, Out of Africa, và Ran. Nó cũng chứng kiến ​​sự ra mắt của Ladyhawke, một câu chuyện giả tưởng / lãng mạn / hành động / phiêu lưu thời trung cổ kể câu chuyện khó quên về câu chuyện tình yêu giữa Isabeau (Michelle Pfeiffer) và Navarre (Rutger Hauer).

Hai người yêu nhau bị đặt dưới một lời nguyền khủng khiếp, theo đó cô biến thành một con chim ưng vào ban ngày, và anh ta trở thành một con sói vào ban đêm. Cùng với sự giúp đỡ của tên trộm xảo quyệt Gaston (Matthew Broderick), họ phải cố gắng hóa giải lời nguyền vì lợi ích của tình yêu đích thực.

Image

Kể từ khi phát hành lần đầu, Lady Donawke của Richard Donner có lẽ được nhớ đến nhiều nhất trong số những khán giả chính hiện nay vì điểm số synth-rock gây chia rẽ cao. Bất kỳ đánh giá đương đại hoặc hồi tưởng gần đây hơn của bộ phim đều đề cập đến âm nhạc của Andrew Powell. Mặc dù chắc chắn đáng chú ý và đáng nhớ, Ladyhawke có rất nhiều thứ cho nó - hoặc chống lại nó, tùy thuộc vào mức độ bạn thích điểm số của Powell.

Trong ba mươi ba năm qua, Ladyhawke đã đạt được một vị thế kinh điển sùng bái để phù hợp với những cuộc phiêu lưu giả tưởng của thập niên 80 khác như Conan the Barbarian, Labyrinth, The NeverEinating Story, và Legend. Những người hâm mộ cuồng nhiệt của bộ phim này (và những bộ phim đó) biết rằng luôn có nhiều câu chuyện hơn là những gì làm cho nó lên màn ảnh. Đối với tất cả sự nghiêm túc, nghiêm túc của bản thân và (vâng) điểm âm nhạc kỳ quái của nó, Ladyhawke đã sản xuất một số câu chuyện hậu trường khá hấp dẫn.

Dưới đây là 20 chi tiết điên rồ đằng sau việc tạo ra Ladyhawke.

20 Kurt Russell rời khỏi vai trò diễn viên chính trước khi bộ phim bắt đầu

Image

Trước khi nam diễn viên người Hà Lan, Rutger Hauer ký hợp đồng với vai diễn thứ hai trong thập niên 1980 (sau Blade Runner, rõ ràng), ngôi sao hành động Kurt Russell đã được chọn vào vai Navarre. Ladyhawke bắt đầu sản xuất vào năm 1981, cùng năm đó, Russell đóng vai chính trong John Carpenter's Escape from New York và Disney's The Fox and the Hound.

Ngay từ đầu, việc sản xuất trên Ladyhawke đã gặp phải một số chậm trễ nghiêm trọng, đẩy nhiếp ảnh trở lại vài năm. Theo nhà sản xuất Lauren Shuler, Russell đã bỏ dự án để tái hợp với Goldie Hawn, nhưng có thể xảy ra xung đột lịch trình với The Thing và Silkwood.

Dù lý do là gì đi nữa, Donner đã trao đổi một diễn viên người Mỹ khác biệt cho một người châu Âu khác biệt, phù hợp hơn cho phần này.

Buổi thử giọng của Michelle Pfeiffer với Kevin Costner

Image

Michelle Pfeiffer đã gửi trong một băng thử giọng cho một phần của Isabeau, mặc dù bảo lưu về thể loại giả tưởng. Cô đã được gửi một phần của kịch bản để đọc có chứa một cảnh giữa Isabeau và Gaston, sau đó do Matthew Broderick thủ vai. Pfeiffer đọc phần đó và tranh thủ sự giúp đỡ của một người bạn của cô ấy để đọc cho Gaston.

Người bạn vẫn là một diễn viên vô danh tên Kevin Costner. Điều đó đúng, nhiều năm trước khi giành giải Oscar cho các điệu nhảy với chó sói, Costner đã đọc trên băng thử giọng của Pfeiffer cho Ladyhawke.

Bước đột phá lớn của Costner đến vào năm 1985, cùng năm với bản phát hành của Ladyhawke.

Anh đóng vai chính trong bộ phim Silverado phía tây của Lawrence Kasdan. Trước đó, bộ phim lớn nhất của anh là The Big Chill, nhưng tất cả các cảnh của anh đều bị cắt khỏi bản chỉnh sửa cuối cùng.

18 Rutger Hauer Hầu như chơi Aquila

Image

Trước khi được mời đóng vai Navarre, trở lại khi Kurt Russell vẫn còn ký hợp đồng đóng vai, đạo diễn Richard Donner đã tìm đến Rutger Hauer để đóng vai phản diện. Xem xét bước đột phá của Hauer trong Blade Runner của Ridley Scott năm 1982, anh ta sẽ là một lựa chọn tự nhiên cho bất kỳ nhân vật phản diện nào. Hauer lo ngại về việc trở thành nhân vật phản diện trong vai phản diện, cách mà rất nhiều diễn viên châu Âu làm trong phim Mỹ, và từ chối.

Tuy nhiên, Hauer đã nói với Donner rằng anh ấy thích kịch bản, và rất thích đóng Navarre nếu vai diễn được mở ra trước khi sản xuất. Ngay sau đó, Kurt Russell đã bỏ học và Donner gọi cho Hauer để đi giày. Tất cả mọi thứ làm việc cuối cùng.

17 Michelle Pfeiffer không muốn đóng vai công chúa

Image

Một nữ diễn viên trẻ có thể khó làm nên chuyện lớn ở Hollywood, ngay cả với tài năng của Michelle Pfeiffer. Trước Ladyhawke, ngoại hình của Pfeiffer đã phải chịu một số lời chỉ trích khá kỳ quặc. Một số người nói rằng cô ấy quá xinh đẹp để được nghiêm túc.

Vâng, với suy nghĩ này, Pfeiffer đã hết sức thận trọng trong việc lựa chọn các dự án và thử giọng. Vì lý do đó, cô đã do dự để thử Ladyhawke. Nói theo cách riêng của mình, cô ấy không muốn đóng vai một nàng công chúa xinh đẹp đang rong ruổi trong rừng, một nhân vật Disney, nếu bạn muốn.

Tuy nhiên, sau khi đọc kịch bản, cô đã thay đổi ý định, trích dẫn nó là một trong những câu chuyện quyến rũ nhất mà cô từng đọc.

16 Dustin Hoffman và Sean Penn là những lựa chọn đầu tiên cho Gaston

Image

Matthew Broderick được cho là ngôi sao hàng đầu trong nhóm tuổi của ông vào giữa những năm 80, với các bộ phim như Ferris Bueller's Day Off và Wargames. Ladyhawke chắc chắn đã củng cố CV của mình trong thời gian này, nhưng anh ấy không phải là người đầu tiên xếp hàng.

Trước khi Broderick được cung cấp Gaston, các nhà sản xuất đã xem xét cả Dustin Hoffman và Sean Penn. Hoffman đã có mặt trong hai mươi năm vào thập niên 1980, và trong khi khuôn mặt quen thuộc của anh từ những thành công trong quá khứ như The Grad và Midnight Cowboy có thể chuyển thành doanh thu phòng vé, anh không hoàn toàn là thứ Donner đang tìm kiếm.

Gaston có nghĩa là một nhân vật trẻ tuổi, láu cá, và Hoffman đã ở tuổi bốn mươi bởi Ladyhawke.

Anh ta lớn tuổi hơn Ruthger Hauer.

Trong khi đó, Penn chưa đến một nửa tuổi của Hoffman. Sự nổi tiếng trước đây của anh ấy trong Fast Times tại Ridgemont High có nghĩa là anh ấy sẽ là một lựa chọn tốt, nhưng anh ấy đã từ chối vai trò khi nó được đề nghị cho anh ấy.

15 Rutger Hauer đã lái một ngôi nhà di động trên khắp châu Âu.

Image

Khi nghe tin anh ta đã giành được vai Navarre, Hauer nói với Donner, Hãy chắc chắn rằng bạn có một chỗ đậu xe cho đoạn trailer 55ft của tôi. Donner cho rằng Hauer đã phá vỡ một trò đùa về bản ngã của những người đàn ông hàng đầu Hollywood. Anh ấy đã không làm thế.

Niềm tự hào và niềm vui của người hâm mộ lúc bấy giờ là một ngôi nhà mô tô hoành tráng do anh tự xây dựng.

Anh ấy đã lái nó đi khắp châu Âu, từ nhà của anh ấy ở Hà Lan đến địa điểm quay phim ở Ý. Không ai đã chuẩn bị sẵn sàng để chứng kiến ​​chiếc xe khổng lồ này xuất hiện trên phim trường.

Anh đỗ chiếc xe 18 bánh của mình tại cổng trước của trụ sở trường quay ở Rome. Khi Donner xuất hiện, anh không còn hồi hộp, để nói một cách lịch sự.

14 Matthew Broderick trải qua hai ngày lạnh cóng và ẩm ướt

Image

Một trong những tác phẩm lớn đầu tiên ở Ladyhawke mô tả cuộc vượt ngục táo bạo của Gaston, đòi hỏi nam diễn viên Matthew Broderick phải bơi trong hào nước lâu đài, nổi lên từ mặt nước và chạy bộ trên một vùng nông thôn Ý.

Theo Broderick, khi đọc kịch bản, anh nghĩ nó nghe như một cảnh tuyệt vời. Lúc đó, anh ta ít biết rằng Gast Gaston đã nổ ra từ nước, thực sự có nghĩa là, Gast Gaston đã nổ tung trong nước trong hai giờ liền.

Thực tế làm phim thường chậm và lặp đi lặp lại. Trong trường hợp này, Broderick tội nghiệp đã dành hàng giờ chìm trong vùng nước băng giá của con hào, chỉ sau đó dành hai ngày để quay cảnh một Gaston ướt sũng chạy qua những phong cảnh mùa đông. Nếu anh ấy trông đóng băng trên màn hình, đó chỉ là do diễn viên đóng băng ngoài đời thực.

13 Trò đùa về ngựa của Ruthger Hauker trên Matthew Broderick

Image

Rutger Hauer là một người cưỡi ngựa thành đạt. Ông đã dành phần lớn tuổi trẻ của mình để cưỡi ngựa, thậm chí ở cấp độ cạnh tranh. Matthew Broderick, mặt khác, không tự tin lắm. Thực tế, anh chưa bao giờ cưỡi ngựa trước đây trong đời.

Có một cảnh trong Ladyhawke nơi nhân vật của Hắc ám đưa Broderick ra ngoài một mình trên ngựa. Họ đã lên kế hoạch đưa Broderick lên ngựa và sau đó cắt trước khi gửi nó đi, nhưng Hauer có những ý tưởng khác, khó hiểu hơn. Từng là một kẻ chơi khăm, và một người tin tưởng vững chắc vào phép báp têm bằng lửa, rõ ràng, Hauer đã tát vào lưng ngựa.

Con vật cất cánh tại một phi nước đại khủng khiếp với Broderick hầu như không treo lơ lửng.

Các thành viên phi hành đoàn đã được gửi đi trong xe jeep để theo dõi họ, và cuối cùng tìm thấy cả ngựa và người cưỡi cách đó nửa dặm.

12 Rutger Hauer quay lưng lại với ngôi sao sau bộ phim

Image

Mặc dù ông coi Ladyhawke là một trong những trải nghiệm tuyệt vời nhất trong sự nghiệp của mình, tuy nhiên việc sản xuất đã khiến Hauer rời khỏi con đường trở thành ngôi sao sáng giá bằng sự lựa chọn. Kể từ đó, Hauer đã cố tình tránh các vai trò người đàn ông hàng đầu của người Viking để ủng hộ các bộ phận hỗ trợ nhỏ hơn. Anh ta thừa nhận sự hấp dẫn của sự giàu có, nhưng nói rằng anh ta sợ cách các nhà sản xuất, người hâm mộ và các nhà quản lý cố gắng tiếp quản sự nghiệp của một người vào thời điểm đó.

Nói theo cách của anh ấy, có thể là tiền, nhưng sau đó là cuộc sống của bạn

Tôi sẽ không nói 'hơn', nhưng không có … quyền riêng tư.

Rõ ràng, anh ấy coi trọng việc trở thành một diễn viên hơn là một người nổi tiếng, điều đáng ngưỡng mộ và khó đến trong những ngày này. Anh ấy trao đổi danh tiếng cho sự linh hoạt nghệ thuật. Có vẻ như một giao dịch công bằng.

11 Chim biết nói của Michelle Pfeiffer

Image

Ladyhawke bị đình trệ trong quá trình tiền sản xuất trong nhiều năm trước khi bắt đầu quay. Một trong những lý do cho sự chậm trễ là quá trình đúc khó khăn. Các diễn viên đã ký và bỏ học, các hãng phim chiến đấu cho những người nổi tiếng, các địa điểm phải mất thời gian để do thám, và mọi thứ kéo dài. Theo đạo diễn Richard Donner và nhà sản xuất Lauren Shuler, một trong những tổn thương lớn cần làm rõ là việc casting Isabeau.

Băng thử giọng của Michelle Pfeiffer đã đủ hấp dẫn, nhưng như Shuler nói, đó không phải là việc cô đọc rằng đó là một phần của cô, mà là khiếu hài hước của cô. Rõ ràng, tại một thời điểm trên cuộn băng, cô chứng minh những gì cô tưởng tượng con diều hâu của Isabeau trông như thế nào, đặt máy ảnh lên chú chim nhỏ và đưa ra giọng nói từ màn hình. Cảm giác hài hước này ngay lập tức khiến Donner say mê, và cô đã có được một phần.

10 Mick Jagger gần như Aquila

Image

Ladyhawke có nhiều diễn viên thay thế mà hầu hết các bộ phim, nhưng có lẽ khả năng lớn nhất để xem xét là huyền thoại âm nhạc Mick Jagger trong vai giám mục độc ác. Vai diễn cuối cùng thuộc về nam diễn viên John Wood, nhưng người ta có thể tưởng tượng Jagger cản trở nó thành một nhân vật phản diện.

Các nhà sản xuất đã tán tỉnh anh ta cho phần này, nhưng do thời gian dài và các địa điểm tối nghĩa, Jagger không thể cam kết với vai trò này.

Một câu chuyện tương tự liên quan đến sự tham gia của Jagger trong bộ phim Fitzcarraldo năm 1982 của Wagger. Jagger là lựa chọn đầu tiên và duy nhất của Herzog để đóng vai một nhân vật, và khi anh ta phải bỏ học để trở lại với Stones Stones, Herzog đã viết lại toàn bộ kịch bản mà không có nhân vật đó thay vì kể lại. Chiến lược đó sẽ không hiệu quả với Ladyhawke.

9 Mức lương của Matthew Broderick

Image

Có một lý do mà mọi người đều muốn trở thành một ngôi sao điện ảnh. Trong khi Matthew Broderick đã phải chịu đựng một số khó chịu nhẹ, và đấu tranh với một giọng nói thì anh ta đã được đền bù nhiều hơn cho những nỗ lực của mình. Rất nhiều người bị ướt và lạnh khi làm việc. Hãy nghĩ về ngư dân, ví dụ-- đó có thể là công việc nguy hiểm. Tuy nhiên, họ không được trả 750.000 đô la cho năm tháng làm việc.

Mặc dù tuổi trẻ của anh ấy, và mặc dù Wargames là tín dụng lớn duy nhất của anh ấy cho đến nay, tiền lương của Broderick là khoảng bốn phần trăm tổng ngân sách của bộ phim.

Xem xét các hiệu ứng đặc biệt đắt tiền, trang phục và địa điểm, đó là một khoản tiền khá đáng kể để chi cho một diễn viên của Broderick. Anh ta hẳn đã có một chiêu trò của một đặc vụ.

8 Làm thế nào mà Hauer mất 20 lbs.

Image

Một trong những phẩm chất tốt nhất và đáng yêu nhất của Ladyhawke là thiết kế trang phục thuyết phục. Rất nhiều bộ phim giả tưởng và lịch sử bỏ qua các chi phí và đạo cụ, ủng hộ các tài liệu rẻ tiền hơn tính xác thực. Mặc dù không chính xác, nhưng các nhà thiết kế trang phục cho Ladyhawke đã không sử dụng các vật liệu rẻ tiền, đặc biệt là khi có liên quan đến vũ khí và áo giáp.

Đây là điều về việc mặc một bộ đồ kim loại: nó cực kỳ nặng.

Rutger Hauer đã học được điều đó một cách khó khăn. Theo anh, bộ áo giáp anh mặc và thanh kiếm anh mang rất nặng, anh mất hai mươi cân khi quay cảnh chiến đấu đỉnh cao một mình. Đó là một cách để có được một tập luyện tốt.

7 Bộ đồ ướt của Broderick

Image

Richard Donner nổi tiếng ở Hollywood là một người vui vẻ và chu đáo để làm việc cùng. Một trong những đặc điểm nổi bật của anh ấy là danh tiếng của anh ấy trong việc cân nhắc lợi ích của các diễn viên của anh ấy. Vì kịch bản kêu gọi Matthew Broderick ngâm mình vào xương và sau đó chạy qua một vùng đất hoang vu, họ phải quay phim theo cách đó, nhưng Donner đã cố gắng làm cho diễn viên của mình thoải mái.

Mặc dù Gaston mặc giẻ rách mỏng trong suốt bộ phim, đội ngũ sản xuất thường cố gắng che giấu lớp cách nhiệt và bộ đồ ướt dưới quần áo của anh ta, để tránh cho Broderick một số khó khăn (và có lẽ là viêm phổi).

Tuy nhiên, theo Donner, điều này là không thể trong các cận cảnh, vì việc xếp lớp trở nên quá rõ ràng.

6 Ruthger Hauer, Hawk thì thầm

Image

Bạn có biết những khoảnh khắc thẳng thắn đáng kinh ngạc đó khi bạn ước mình có một chiếc máy ảnh trên tay?

Ngay sau khi Rutger Hauer ký vào bức tranh, anh ta có một cuộc họp ăn trưa với Richard Donner và một vài người khác. Họ chỉ cho anh ta một số đạo cụ anh ta đang sử dụng trên phim trường, bao gồm cả găng tay bán hàng rong của anh ta. Những người phục vụ đã chỉ cho anh ta cách đặt nó lên và làm thế nào để nâng nó lên để một con chim thực sự đáp xuống nó.

Bên kia đường, một số huấn luyện viên đang chuẩn bị chim cho ngày đầu tiên của họ, và một trong những con diều hâu thấy Hauer giơ cánh tay lên (chúng có thị lực tuyệt vời).

Trước sự ngạc nhiên của mọi người, chim ưng bay qua đường, vào nhà hàng và đáp xuống cánh tay của Hauer.

Theo một nhà sản xuất, mọi người đều nhảy lên vì ngạc nhiên, ngoại trừ Hauer, người lạnh lùng như băng.

5 Xây dựng một nhà thờ thời trung cổ từ Stratch

Image

Châu Âu có rất nhiều ý nghĩa như là một địa điểm cho tưởng tượng thời trung cổ. Lâu đài và nhà thờ từ thời trung cổ vẫn còn tiêu ở nông thôn ngày nay, một số trong tình trạng tuyệt vời. Trong khi tìm kiếm địa điểm, Richard Donner đã tìm thấy một số nhà thờ thời trung cổ sẽ rất lý tưởng cho nhà thờ lấy bối cảnh trong phim.

Thật không may, và có lẽ không ngạc nhiên, bắn vào bên trong các tòa nhà này là không thể. Đối với một điều, vì đây là những di tích lịch sử được bảo vệ, có một số lo ngại rằng đoàn làm phim sẽ làm hỏng các cấu trúc hàng thế kỷ theo cách này hay cách khác. Cũng có một số cân nhắc về tôn giáo. Một nhà thờ có thể không có khuynh hướng ủng hộ một bộ phim trong đó một giám mục độc ác biến một người phụ nữ thành một con chim và một người đàn ông thành một con sói.

Thay vào đó, phi hành đoàn phải xây dựng một nhà thờ từ đầu, một công việc phải mất hai tháng.

4 cuộc đấu tranh vị trí

Image

Tiền sản xuất có thể là một quá trình gian khổ cho ngay cả những nhà làm phim kỳ cựu nhất. Đến đầu những năm 1980, Richard Donner đã đạo diễn bộ phim The Omen và hai bộ phim Superman, vì vậy ông biết một vài điều về nghề thủ công. Tuy nhiên, Ladyhawke đã có phần khởi đầu sai lầm.

Rào cản lớn đầu tiên đến từ trinh sát địa điểm. Donner biết rằng anh ta muốn quay ở châu Âu để thiết lập một cảm giác thời trung cổ chân thực hơn, và bắt đầu cuộc tìm kiếm của mình ở Tiệp Khắc.

Mặc dù một số địa điểm tự nhiên ngay lập tức nhảy ra khỏi anh ta, thực tế là Tiệp Khắc nằm dưới sự kiểm soát của Liên Xô vào thời điểm đó chỉ đơn giản là đặt ra quá nhiều vấn đề.

3 Cảm hứng của Andrew Powell

Image

Như đã đề cập trước đây, một trong những khía cạnh đáng nhớ nhất của Ladyhawke là điểm số âm nhạc không gây tranh cãi và gây tranh cãi, được viết bởi Andrew Powell của Dự án Alan Parsons. Powell là lựa chọn đầu tiên của Donner từ ngày đầu tiên, và anh ấy đã rất vui mừng khi nhạc sĩ ký hợp đồng, và vẫn là người đề xuất trung thành với điểm số của Powell ngày hôm nay.

Người ta có thể tự hỏi điều gì đã truyền cảm hứng cho Powell pha trộn các nhạc cụ hiện đại với các bài thánh ca Gregorian.

Theo chính nhà soạn nhạc, ông đã lấy cảm hứng từ nhiều nguồn, cả âm thanh và hình ảnh. Kỹ xảo điện ảnh lọt vào mắt anh, và bằng nhiều cách, điểm số của anh cố gắng chuyển tầm nhìn thành âm thanh.

Một ảnh hưởng lớn khác là nhà soạn nhạc thậm chí còn gây tranh cãi hơn, Igor Stravinsky. Stravinsky kích động khán giả của mình gây bạo loạn trong một dịp, vì vậy một số kết nối có thể được rút ra giữa hai người.

2 Hướng đạo địa điểm Ý

Image

Sau khi Tiệp Khắc rơi vào sự lựa chọn đầu tiên của Donner cho một địa điểm, anh chuyển sự chú ý của mình sang một nơi khác.

Sau một thời gian ngắn ở Tây Ban Nha, sản xuất chuyển đến Ý, ngay lập tức nhấp chuột.

Thông thường, tại thời điểm này, các trinh sát địa điểm chuyên nghiệp trải rộng về vùng nông thôn, tìm ra thung lũng hoặc ngọn núi chính xác cho một cảnh cụ thể. Nghe có vẻ là một công việc tốt, phải không?

Richard Donner cũng nghĩ vậy. Anh quyết định đích thân tham gia đội trinh sát, dành hơn hai tháng để lái xe vòng quanh vùng nông thôn Ý. Sau một vài tuần, họ đã tìm được mọi thứ họ cần ngay tại Ý. Bắn súng bắt đầu ngay sau đó.