15 màn trình diễn của Jared Leto để xem trước đội hình tự sát

Trong thế giới của người nổi tiếng Hollywood, Jared Leto vẫn còn là một bí ẩn. Tự hào vừa là diễn viên vừa là nhạc sĩ (30 giây đến sao Hỏa), người bản địa Louisiana đã tạo dựng sự nghiệp theo một nguyên tắc cốt lõi: khám phá ra sự khó chịu và không chính trị. Thử thách nghệ thuật là tên của trò chơi Leto và đã có từ những ngày diễn xuất sớm nhất vào những năm 1990. Mặc dù ban đầu được coi là một thiếu niên say mê, nam diễn viên đã nhanh chóng thể hiện vẻ ngoài của mình bằng một loạt các nhân vật ám ảnh, nhưng tất cả chỉ định lại từ ngữ Cam kết phạm trong quá trình.

Trong những thập kỷ kể từ đó, Leto đã vươn lên từ sự yêu thích sùng bái thành ngôi sao thực sự, nhận được sự hoan nghênh cho lượt về giành giải Oscar của mình trong Câu lạc bộ người mua Dallas (2013). Đóng vai Matthew McConaughey, bộ phim đã khẳng định phó tướng của Leto về những người bị ruồng bỏ phim - buồn, xấu và đẹp. Bây giờ, trên đỉnh điểm của sự ruồng bỏ khét tiếng nhất của mình, The Joker, Leto trông có vẻ thỏa mãn những kỳ vọng cao không tưởng. Suicide Squad có thể là một nỗ lực của nhóm, nhưng có một chút phủ nhận rằng diễn xuất ầm ĩ của nam diễn viên sẽ mang phần lớn trọng lượng. May mắn thay, sự khó chịu là đúng nơi Leto sống, và những vai trò giết người này đã chứng minh điều đó.

Dưới đây là 15 màn trình diễn Jared Leto của Screen Rant để xem trước Biệt đội cảm tử.

15 Cuộc đời được gọi là của tôi (1994-95)

Chỉ kéo dài một mùa trên ABC, My So-Called Life đã được ca ngợi rộng rãi vì miêu tả cuộc sống tuổi teen. Bộ này, lấy bối cảnh tại Pittsburgh, Pennsylvania, xoay quanh Angela Chase (Claire Danes) và những người bạn thời trung học của cô, đảm nhận các chủ đề nặng nề như lạm dụng trẻ em, chứng sợ đồng tính và nghiện rượu ở tuổi teen. Nhưng giống như bất kỳ bộ phim truyền hình tuổi teen hay nào, So-Called cũng có một tình cảm và vai diễn đó thuộc về Leto, trong những gì đã chứng minh cho màn trình diễn đột phá của anh.

Trong vai Jordan Catalano, bạn trai nghiền ngẫm của Angela, nam diễn viên đã mang lại sự sống cho một bộ phận gần như có được chiếc rìu từ rất sớm. Cận cảnh Jordan chỉ được xuất hiện trong phi công, người sáng tạo sê-ri, Winnie Holzman tiết lộ, nhưng ngay khi chúng tôi có Jared trên phim, chúng tôi biết rằng anh ấy phải là một nhân vật tiếp tục. Bản năng của người chạy show đã được chứng minh, và bài hát của Leto nổi loạn với khuyết tật về đọc khiến nhiều người vô cùng say mê. Thêm vào đó, bị buộc phải bán những câu thoại như trên toàn bộ cuộc trò chuyện, giống như, hoàn toàn bị đánh giá quá cao, đã chứng minh rằng hai mươi ba tuổi đã là một diễn viên khá giỏi.

14 Truyền thuyết đô thị (1998)

Một đoạn trích của Scream (1996) theo mọi nghĩa của từ này, Urban Legend (1998) đã dựng nó lên với một dàn diễn viên bao gồm Tara Reid, Joshua Jackson, và chính Lut Luthor, Michael Rosenbaum. Làm tốt cho tiêu đề của nó, bộ phim rơi nước mắt qua hàng tấn truyền thuyết đô thị, và cái chết dẫn đến một số truyền thuyết sáng tạo. Urban Legend hoàn toàn là thể loại phim mà người ta mong đợi, nhưng những nhân vật kooky và một vài kẻ giết người thông minh ít nhất giữ cho mọi thứ không bị cũ.

Leto, vẫn cố gắng tìm rãnh diễn xuất của mình, vào vai một phóng viên trung học với một vài nghi ngờ lén lút. Với vai trò vô ơn của mình được chơi đối diện với tiếng vang lớn của Rosenbaum và Giáo sư Robert Englund, Leto làm một công việc tốt chết tiệt làm cho quảng trường này nổi bật. Khác với hình ảnh truyền hình nổi loạn của mình, sự quyến rũ mạnh mẽ của Leto đã giúp Urban Legend trở thành tác phẩm phòng vé sớm. Đối với những lời khen ngợi chỉ trích, đó là điều sẽ xảy ra sau này-- những vệt mờ giống như Lít kém hơn rất nhiều.

13 trái tim cô đơn (2006)

Lonely Hearts (2006) đã thể hiện một dàn diễn viên ngoạn mục: John Travolta, James Gandolfini, Salma Hayek và Laura Dern. Dựa trên "Kẻ giết trái tim cô đơn" khét tiếng của thập niên 1940, bộ phim cũng gây tiếng vang với các nhà phê bình, người lên án tốc độ lười biếng và cốt truyện lầy lội của nó. Và trong khi hầu hết các khiếu nại này có thể đúng với hầu hết các phần, các màn trình diễn gung-ho của Hayek và Jared Leto vẫn khiến cho tác phẩm neo-noir tươi tốt này đáng xem lại. Là những kẻ giết người tí hon Martha Beck và Raymond Fernandez, các diễn viên tạo ra một combo lôi cuốn, không kém phần thoải mái với giết người vì chúng là một hộp đêm khoe khoang.

Nhai phong cảnh đối diện Travolta và Gandolfini, slickster mù tạt của Leto là một điểm nổi bật đặc biệt. Nam diễn viên không chỉ kéo theo một độ tuổi khá lớn (bao gồm cả đường chân tóc), anh ta lấp đầy sự quyến rũ của trường học cũ đến nỗi anh ta rơi vào vòng bi kịch một cách chân thành hơn. Trái tim cô đơn đến cùng năm với một câu chuyện tội phạm có thật khác, The Black Dahlia , nhưng bước ngoặt này đã già đi tốt hơn nhiều so với Josh Hartnett tội nghiệp.

12 cô gái, bị gián đoạn (1999)

Một bức tranh hỗn hợp khác khi phát hành, Girl, Interrupted (1999) đã trở thành một tác phẩm kinh điển đình đám. Bộ phim ghi lại một kỳ nghỉ tại một viện tâm thần vào những năm 1960, được nhìn qua đôi mắt của Susanna Kaysen (Winona Ryder) và đoàn quân của cô Lisa (Angelina Jolie), Polly (Elisabeth Moss) và Daisy (Brittany Murphy). Nó đắm mình trong những cô gái tuổi teen khó tính và cường độ không ổn định, trong khi pháo hoa cảm xúc mạnh nhất đến với người chiến thắng Oscar Jolie.

Leto, một lần nữa được chọn làm bạn trai, có cơ hội hiếm hoi để chơi một kẻ thù trung bình. Phần chủ yếu xoay quanh việc muốn Susanna chạy trốn cùng anh ta, mặc dù ngay cả với bộ râu rậm rạp ấn tượng, người cam kết (theo nhiều cách hơn một), Susanna từ chối anh ta. Đó là một bước ngoặt tinh tế, nhưng một bước ngoặt đau lòng khi bị người thân từ chối. Giữa sự bối rối và sợ hãi, đôi mắt biểu cảm của Leto cho phép người xem cảm nhận về anh ta, mặc dù biết nhân vật của anh ta chưa đầy vài phút. Nổi bật trong Fight Club , nó khẳng định Leto có thể tỏa sáng ở gần như mọi vai trò, bất kể quy mô.

11 Quốc lộ (2002)

Bộ phim này là ra khỏi đó. Không giống như hầu hết các mục trong danh sách này, Highway (2002) là một bộ phim liên quan đến việc trông thật ngầu, vui vẻ và làm điều đó nhanh chóng. Mọi thứ bắt đầu ngay lập tức với Jack (Leto), một cậu bé hồ bơi mohawked bị bắt gặp đang đùa giỡn với vợ của một tên cướp. Bị buộc phải chạy trốn cùng với phi công lái xe máy (Jake Gyllenhaal), hai quả bóng chuyền xoay quanh một chuyến đi trên đường ở Seattle với một người ném đá già nua (John C. McGinley) và một người khô cằn (Selma Blair).

Nó không phải là nghệ thuật cao, hoặc bất cứ thứ gì thậm chí giống với nó, nhưng bộ phim có một sự điên cuồng truyền nhiễm chỉ đơn giản là hoạt động. Gyllenhaal vui nhộn giữa những trò hề và hình xăm con nhện, trong khi Leto, nói chung là không mặc áo (hoặc ít nhất là không tay), khiến cậu bé hồ bơi vụng về này bằng cách nào đó cảm thấy chân thật. Đó là loại phần được thiết kế cho Zac Efron ngày nay; chứng minh rằng Leto, đã là một nghệ sĩ được hoan nghênh vào năm 2002, có thể đảm nhận bất cứ điều gì - bao gồm cả tóc kỳ quặc.

10 Đường màu đỏ mỏng (1998)

Mặc dù vẫn là một người mới ở Hollywood, Leto gần như có cơ hội xuất hiện trong bộ phim chiến tranh của Terrence Malick The Thin Red Line (1998):

Giám đốc casting đã dựng lên một chiếc ghế dài, và chúng tôi phải trốn đằng sau nó và bắn những khẩu súng tưởng tượng! Tôi thực sự đứng dậy, lấy một vài viên đạn tưởng tượng và xô [đạo diễn casting]. Tôi nói, 'Tôi không thể làm điều này. Đây giống như một vở kịch cấp ba tồi tệ ', và tôi bước ra ngoài. Và rồi Terrence gọi tôi và anh ấy như 'Uh, Jared? Tôi muốn bạn được tham gia bộ phim của tôi '.

Dĩ nhiên, phần mà Malick có trong đầu là vô cùng nhỏ bé và sẽ chỉ tạo nên một trong số rất nhiều binh lính trong sử thi WWII này. Tuy nhiên, Leto đã tận dụng tối đa thời gian trên màn hình đòi hỏi khắt khe của mình, chơi trò lo lắng, sợ hãi và cam chịu trong khoảng hai phút - hai, hai phút cực kỳ căng thẳng. Với tư cách là Trung úy William Whyte, người sáng lập đã tự mình chống lại các bạn diễn như George Clooney, Sean Penn và Jim Caviezel một cách dễ dàng. Thật tốt khi Malick gọi anh ta lại.

9 Chúa tể chiến tranh (2005)

Bỏ qua thực tế rằng cả Nicolas Cage và Jared Leto đều không giống những kẻ tên Yuri và Vitaly, Lord of War (2005) là một sự phô trương khá chắc chắn khi chạy súng. Cage chiếm vị trí trung tâm khi Yuri Orlov, một người buôn bán vũ khí đạp trên toàn cầu trong khi đặc vụ Interpol Jack Valentine (Ethan Hawke) vẫn theo đuổi sát sao. Leto, với tư cách là em trai Vitaly, được chơi một khẩu súng thần công, người thay thế sự tinh tế cho chứng nghiện cocaine.

Cho dù tạo hình bột để giống với các nước châu Âu hay đả kích vì được tham gia ngay từ đầu, vai diễn này cho phép Leto trở nên cực đoan về mặt cảm xúc và anh đóng đinh nó như một diễn viên (hoặc trong trường hợp này là diễn viên pha trò). Cảm giác tội lỗi của Vitaly, kích động khi thấy một người phụ nữ và đứa con của mình bị tấn công đến chết bằng vũ khí Orlov, quyết định phá hủy một chiếc xe tải vũ khí để đáp trả. Bị bắn hạ ngay sau đó, Leto chơi những khoảnh khắc cuối cùng của mình với sự thất vọng quằn quại-- một chàng trai buộc phải làm đúng chỉ khi quá muộn.

8 Chương 27 (2007)

Thể chất tuyệt đối của Chương 27 là rất cảm hứng. Được chọn đóng vai Mark David Chapman, người đã bắn John Lennon vào năm 1980, Leto đã đảm nhận vai trò lớn nhất của mình cho đến nay - cả về nghĩa bóng và nghĩa đen. Nam diễn viên đã đóng gói trên 67 pound để miêu tả Chapman, chủ yếu bằng cách nhấm nháp những viên kem vi sóng trộn với nước tương và dầu ô liu. Vào thời điểm Leto xuất hiện, các diễn viên và đoàn làm phim đã rất ngạc nhiên trước sự biến đổi của anh ta, những thứ giống như hiếm khi được nhìn thấy hoặc biểu diễn. Đây là một cam kết đáng kinh ngạc và, đối với tôi, là điều cần thiết, vào năm 2013, Let Leto đã giải thích về cách bạn đi bộ, cách bạn nói chuyện - cách mọi người đối xử với bạn.

Sợ hãi kênh Chapman, nam diễn viên cũng tự cô lập mình khỏi các diễn viên còn lại, thực thi tâm lý xiên xẹo của kẻ giết người. Rằng bộ phim cuối cùng đã được đáp ứng với nhiều ý kiến ​​trái chiều đã làm rung chuyển những lời khen ngợi của Leto, vì nhiều người đã gọi anh là ân điển cứu rỗi của Chương 27. Thật không may, cam kết đáng kinh ngạc này đã có hậu quả của nó: nam diễn viên sau đó được chẩn đoán mắc bệnh gút do tăng cân nhanh như vậy. Anh ấy rõ ràng đã gầy đi từ đó, nhưng vỗ béo là điều mà anh ấy sẽ không bao giờ làm lại.

7 American Psycho (1999)

Patrick BHRan là một nhân vật lốc xoáy và Christian Bale tự hào về tài liệu nguồn gốc của mình. Tuy nhiên, quan trọng không kém trong các cảnh trước đó của bộ phim là yuppie Paul Allen (Leto). Vào vai một người môi giới chứng khoán, người trở thành nạn nhân giết người đầu tiên của Bateman, Leto một lần nữa chứng minh hạt dẻ cũ của không có phần nhỏ, chỉ có các diễn viên nhỏ. BHRan và Allen trao đổi cá chẽm và mẹo làm sạm da giữa lúc uống đồ uống đang tăng, trong khi người thứ hai vô tình lăng mạ chủ nhà của mình sang trái và phải - dẫn đến một số ánh nhìn rất đáng sợ. Nụ cười Bitteran sặc sỡ đó không lừa được ai cả - ngoại trừ Paul, tất nhiên.

Cảnh giết người sau đây, được ghi lại bởi Huey Lewis và The News '' Hip Hip to Square, đã trở thành lời trích dẫn như điên. BHRan run rẩy bước qua một bài học âm nhạc, trong khi Allen không biết gì, Allen ngồi đó như một con vịt tự mãn trong nước. Cuối cùng khi anh ta đặt các tờ báo lại với nhau, tất cả những gì còn lại là một Spastic Hey Hey! và một cuộc tiễn đưa vẫn được xếp hạng là cảnh chết chóc mang tính biểu tượng nhất của nam diễn viên. Trên thực tế, American Psycho rất được kính trọng đến nỗi đồng nghiệp của Leto Squad, Margot Robbie cũng tham gia vào cuộc vui.

6 phòng hoảng loạn (2002)

Tái hợp với đạo diễn David Fincher, Panic Room (2002) đã khiến Leto mất đi, trong số những thứ khác, một cái đầu đầy ngô nghê. Ban đầu họ thực sự đau đớn, nam diễn viên cười, và đó là một trăm phần trăm tóc người. Tóc của tôi, như thể bất kỳ người xem phim nào dám đặt câu hỏi về cam kết của Leto. Tất nhiên, điều thu hút thực sự là màn trình diễn đi kèm với kiểu tóc, khi anh và đồng sự Burnham (Forest Whitaker) và Raoul (Dwight Yoakam) đột nhập vào nhà của người ly dị Meg Altman (Jodie Foster).

Bị tát với cái tên Junior, hộp trò chuyện của Leto là trò nhai, cho dù có ra lệnh hay sủa mặt vì bị rò rỉ khí gas. Fincher, trước đây đã làm biến dạng nam diễn viên cho Fight Club , rõ ràng đã có một vụ nổ trong việc làm lại và diễn viên trò chơi đáp lại bằng một màn trình diễn mạnh mẽ hơn, mạnh mẽ hơn. Khi được hỏi về vai trò, Leto châm biếm, tôi chơi một lỗ hoàn chỉnh. Tất nhiên anh ấy không nghĩ mình là một lỗ hổng, nhưng tất cả chúng ta đều biết anh ấy là. Hy vọng anh ấy và Fincher có thể đến với nhau và tạo ra một lỗ hổng hấp dẫn hơn trong những năm tới.

Câu lạc bộ 5 chiến đấu (1999)

Sự mê đắm của Jared Leto với sự dị dạng đã đạt đến đỉnh điểm trong Câu lạc bộ Chiến đấu năm 1999. Gia nhập tổ chức bí mật với tư cách là Angel Face, người cãi lộn tóc vàng phải chịu một trận đòn đau thương dưới bàn tay của người kể chuyện không tên của Edward Norton. Thực tế là vậy, 20th Century Fox yêu cầu đạo diễn David Fincher thu hồi lại cảnh này để khiến nó bớt ghê rợn hơn. Phiên bản chưa cắt, như Fincher sau này mô tả, đã tách mũi Angel Face xuống trung tâm, nơi một loại bong bóng máu giống như thạch phun ra như một ngọn núi lửa.

Rất tiếc. Diễn viên và phi hành đoàn đã tránh Leto vào ngày hôm đó, vì bộ phận giả của anh ta bị coi là quá phản cảm để chịu đựng. Không ngạc nhiên trước phản ứng này, nam diễn viên mang đến một màn trình diễn đáng nhớ, được thể hiện qua veneer trang điểm bị biến dạng cho toàn bộ nửa sau của bộ phim. Sự sẵn sàng để thanh lọc những chiều sâu xấu xí vừa gây sửng sốt vừa làm mới, một sự phản ánh về lý do xoắn của Người kể chuyện: "Tôi cảm thấy như phá hủy một thứ gì đó đẹp đẽ." Cựu cậu bé xinh đẹp đã làm điều đó, và, trong quá trình đó, đã tạo ra một trong những trận đấu ám ảnh nhất của điện ảnh.

4 Prefontaine (1997)

Với vai trò cao cấp đầu tiên vào năm 1997, Jared Leto hóa thân thành vận động viên Olympic Steve Prefontaine. Nam diễn viên đã thiết lập phương pháp nổi tiếng của mình ngay lập tức, kết hợp với khuôn mẫu Jordan Catalano vẫn còn thanh thiếu niên ngất ngây trên khắp đất nước. Leto đã gặp gia đình và bạn bè của Prefontaine để nghiên cứu nhân vật, cùng với việc nhuộm tóc vàng và điều chỉnh phong cách chạy thẳng đứng của biểu tượng. Tôi đã hoạt động khá nhiều với giả định rằng tôi sẽ tham gia Thế vận hội, ông Let Leto đã cười, tôi đã rất hăng hái và cố gắng làm mọi thứ có thể để trở thành anh chàng này. Thêm vào đó, gia đình của Prefontaine thường xuyên có mặt, vì vậy đó là một trải nghiệm cảm động.

Leto không phải là người duy nhất bị di chuyển-- quyết tâm của cả nam diễn viên trên màn ảnh và tắt được thực hiện cho một bộ phim tiểu sử xuất sắc. Mặc dù tương đối tinh tế so với các vai trò sau này, Leto đã làm choáng váng quần chúng và tự coi mình là một sự hiện diện để được tính đến. Trên thực tế, anh ta đã bắt được Prefontaine một cách thành thạo đến nỗi khi em gái của Á hậu, Linda, lần đầu tiên nhìn thấy anh ta khởi phát, cô đã suy sụp và khóc. Đó, thưa quý vị và các bạn, là niềm tin.

3 Ông Không ai (2009)

Ông Nobody (2009) là một kinh nghiệm tâm lý. Cốt truyện, xoay quanh người phàm trần cuối cùng còn lại của thế giới, Nemo (Leto), là một dải mobius kể chuyện, hoàn chỉnh với triết lý và quan điểm thế giới khác nhau. Không cần phải nói, đạo diễn Jaco Van Dormael yêu cầu một tài năng đặc biệt để bán bộ phim dày đặc này của một bộ phim, và, với Leto, ông đã tìm thấy nó. Trong suốt bộ phim, Leto vào vai một người đàn ông 118 tuổi và nhiều phiên bản khác nhau của một người 34 tuổi - trong một dòng thời gian, anh ta vô gia cư, và trong một người khác, anh ta bị sẹo nặng.

Hơn cả phần hỗ trợ điển hình cho Leto, ông Nobody chỉ dựa vào màn trình diễn của mình và áp lực gia tăng đã được ghi nhận. Không nghi ngờ gì nữa, đây là nhân vật phức tạp nhất tôi từng đóng, nam diễn viên tiết lộ, đó là một thử thách để giữ tất cả những cuộc đời này tập trung vào một nhân vật trong suốt thời gian quay mà không đánh mất chính mình. Thật ấn tượng, Leto mang đến chu kỳ diễn xuất đầy tham vọng nhất của mình, giải quyết từng hiện thực với sự rõ ràng cần thiết. "Ông. Không ai là tất cả mọi người và không ai là tất cả cùng một lúc, Hãy để Leto trầm ngâm, và màn trình diễn của anh ấy bằng cách nào đó đã nắm bắt được nhiều như vậy.

2 Câu lạc bộ người mua Dallas (2013)

Câu lạc bộ người mua Dallas (2013) đã đánh dấu sự trở lại của Leto, người đã nghỉ gần bốn năm để tập trung vào sự nghiệp âm nhạc của mình. Tuy nhiên, anh không mất nhiều thời gian để quay trở lại với mọi thứ, và đảm nhận vai Rayon, một phụ nữ chuyển giới được chẩn đoán mắc AIDS vào những năm 1980. Náo nhiệt nặng nề vì giảm cân của Leto (lần này anh ấy đã giảm chỉ 39 pound) và chủ đề gây tranh cãi, vai diễn này là một cơ hội khác để nam diễn viên biến đổi thể chất. Leto, giờ đã ngoài 40 tuổi, cũng đã nói về những nguy cơ của phương pháp:

Có rất nhiều thứ vật chất đang diễn ra, cũng nguy hiểm, một cái bẫy, bởi vì nó có thể cản trở. Bạn có thể trở thành biển quảng cáo này cho 'Nhìn tôi, nhìn tôi, nhìn tôi và xem tất cả những điều tôi đã làm.

Không mệt mỏi với việc tạo ra một bức tranh biếm họa, thay vào đó Leto đã mang đến cho người xem nhân vật tinh tế nhất của mình cho đến nay. Mỗi cảnh của Rayon, cho dù với Tiến sĩ Saks (Jennifer Garner) hay Ron Woodruff (Matthew McConaughey), đều vô cùng dày đặc, cho đến cái ôm đau lòng với Woodruff đã giành giải Oscar cho cả hai diễn viên. Đối với Leto, Rayon là một đỉnh cao hoàn hảo trong sự nghiệp của anh ấy: một paean cho những người đã từng cảm thấy bất công, trộm và là một điểm sáng của sự công nhận trong nhiều thập kỷ làm việc tận tụy.