Phim liên tục xây dựng dựa trên chính nó khi nó phát triển. Đôi khi, sự tiến hóa đó có hình thức của cuộc cách mạng, khi các nhà làm phim kể chuyện theo cách mà không ai từng thấy trước đây - kể chuyện, về mặt kỹ thuật hoặc trực quan. Cũng như thường lệ, sự tiến hóa bao gồm tự tham khảo; một sự tương tác với các bộ phim xuất hiện trước đó, khi các nhà làm phim sử dụng lại các khái niệm quen thuộc, chủ đề quen thuộc hoặc thậm chí là những cảnh quen thuộc.
Danh sách này khám phá cái sau - những trường hợp khi cảnh hoặc cảnh của phim được tái chế bởi những người kế nhiệm. Một số trong những cảnh này chỉ lấy cảm hứng từ những gì đến trước chúng. Một số trong số họ là sự tôn kính trực tiếp, và những người khác vẫn đang nhại theo nháy mắt. Trong trường hợp của nhiều người, chúng tôi không thể chắc chắn, nhưng tất cả đều giống nhau ở chỗ họ nói trực tiếp với các bộ phim khác xuất hiện trước họ.
Đây là 13 cảnh phim được tái chế trong các bộ phim sau này.
13 Cái chết từ trên cao ở phía Bắc của Tây Bắc và Từ Nga với tình yêu
Các bộ phim James Bond đã có một ảnh hưởng lớn đến thể loại điệp viên; họ cũng đã nhiều lần tự xin lỗi (và các bộ phim khác), đôi khi đến gần nguy hiểm với lãnh thổ giả mạo. Vì vậy, thật phù hợp khi mục đầu tiên trong danh sách là một cảnh liên quan đến 007. Tác phẩm đặc biệt này, từ From Russia With Love, có một cuộc đấu đáng nhớ giữa Bond và một chiếc trực thăng khủng bố anh ta từ trên cao.
Đó là một chuỗi đáng nhớ, nhưng gần như không đáng nhớ bằng đối trọng của nó ở Hitchcock's North by Northwest, trong đó nổi bật là Cary Grant bị khủng bố bởi một vụ cắt xén năm năm trước khi From Russia With Love được phát hành. Để đo lường tác động, bối cảnh cắt xén ban đầu đã bị giả mạo trong nhiều năm kể từ nhiều cửa hàng khác nhau - bên ngoài Chỉ từ Nga - bao gồm các chương trình như Scrub, The Simpsons, That 70's Show, Family Guy, Tom và Jerry, và những bộ phim như bị cáo buộc sai và di chuyển.
Cuộc tấn công trên không của Hitchcock là tổ tiên. Cuộc rượt đuổi bằng trực thăng của Bond chỉ là một trong một danh sách dài các cảnh tương tự; và đây không phải là mục cuối cùng trong danh sách có cảnh Hitchcock khó quên được sử dụng lại trong một bộ phim sau này.
12 Chuyến đi của Valkyries khi sinh ra một quốc gia và ngày tận thế
Đây là một ví dụ về trình tự trở thành biểu tượng ở dạng thích nghi của nó, thay vì ban đầu. Sự xuất hiện của kỵ binh trực thăng trong Apocalypse Now, được đặt thành "Ride of the Valkyries" của Wagner, là một cảnh bán kết trong phim hiện đại, có thể nhận ra ngay là một dấu ấn văn hóa. Nhưng khung cảnh, sử thi như nó, mang một ý nghĩa khác khi bạn xem xét họ hàng gần nhất của nó.
Máy bay trực thăng thay thế cho ngựa và lực lượng Hoa Kỳ cho các thành viên Ku Klux Klan, và cảnh tượng này rất giống với cao trào của Sự ra đời của một quốc gia năm 1915 (không bị nhầm lẫn với bộ phim sắp tới của Nate Parker). Bộ phim của DW Griffith, được biết đến như là một sự đột phá về mặt phim ảnh và phân biệt chủng tộc đáng lo ngại, đã giới thiệu KKK đến với bản nhạc giải cứu của "Ride of The Valkyries" - giống như những chiếc trực thăng trong Apocalypse Now 64 năm sau. Người xem phải giải thích mức độ so sánh Apocalypse đang cố vẽ giữa Lực lượng Hoa Kỳ tại Việt Nam và KKK ở miền Nam thời kỳ tái thiết, nhưng những điểm tương đồng về cảnh quá ấn tượng để bỏ qua.
11 Chém xuống cánh cửa trong cỗ xe ma và sự tỏa sáng
The Phantom Carriage là một bộ phim câm năm 1921, được thực hiện bởi nhà làm phim người Thụy Điển Victor Sjostrom. Đó là một tác phẩm đột phá về mặt kỹ thuật, mặc dù được phát hành thông qua bộ sưu tập tiêu chí và được các nhà làm phim như Ingmar Bergen nắm giữ như một ảnh hưởng chính, ngày nay vẫn chưa được nhớ đến rộng rãi. Tuy nhiên, có khả năng cao là bạn đã nhìn thấy một cảnh trong The Phantom Carriage; hoặc ít nhất là một cái gì đó rất gần
Có một chuỗi trong The Phantom Carriage nơi một người đàn ông phá cửa bằng rìu trong cơn thịnh nộ. Có những cảnh quay trong cảnh giống hệt với cảnh trong The Shining có Jack cũng phá vỡ một cánh cửa bằng rìu (trừ "Đây là Johnny"). Bên cạnh họ rất giống nhau, có thể có rất ít nghi ngờ rằng người này dẫn trực tiếp đến người kia. Đặc biệt là xem xét rằng trong tài liệu nguồn - Stephen King The Shining - Jack hoàn toàn không sử dụng rìu, thay vào đó, chọn một cái vồ. Mà sẽ làm cho một cảnh rất khác nhau hoàn toàn.
10 chú chó Reservoir đi bộ trong đu quay
Cái này rơi vào lòng tôn kính trực tiếp, với Swingers tinh nghịch tái chế một phát bắn mang tính biểu tượng từ Reservoir Dogs. Và nó chỉ phù hợp với việc Quentin Tarantino - một người tái chế bậc thầy - sẽ có một trong những bức ảnh đặc sắc của mình xuất hiện lại bốn năm sau đó trong bộ phim của Jon Favreau.
Trong Reservoir Dogs, các nhân vật chính có một cuộc trò chuyện sôi nổi, được camera quay vòng suốt thời gian họ nói về văn hóa. Khi họ hoàn thành, bộ phim đưa họ đi bộ trong chuyển động chậm trên màn hình, trước một bức tường gạch, trong các khoản tín dụng giới thiệu của bộ phim. Hiệu quả rất tuyệt.
Swingers thông minh thừa nhận sự trộm cắp của mình, khi các nhân vật cũng nói đùa trên một chiếc bàn tròn và được thể hiện bước đi chậm chạp giống hệt như - chỉ lần này, các nhân vật chính đang thảo luận về chính Tarantino - cách họ tin rằng anh ta đánh cắp từ Scorsese, và như một Nhân vật đặt nó, cách mọi người ăn cắp từ mọi người. Nháy mắt, Swingers tiếp tục làm chính xác điều đó sau lần cắt sau, khi các nhân vật của nó bước đi giống như Tarantino đã làm trước họ.
9 Tiệc bể bơi ở Soy Cuba và Boogie Nights
PT Anderson là một nhà sản xuất phim có một nắm vững về lịch sử của phương tiện để bổ sung cho tính nguyên bản có tầm nhìn của mình. Để xem những gì chúng tôi muốn nói, đừng tìm đâu xa ngoài cảnh Steadicam nổi tiếng tại bữa tiệc bể bơi trong Boogie Nights. Máy ảnh len lỏi qua bữa tiệc LA, giới thiệu các nhân vật và tò mò di chuyển vào và ra khỏi các cuộc trò chuyện trước khi theo một người phụ nữ xinh đẹp trực tiếp xuống hồ bơi.
Bức ảnh này, làm một công việc tốt như vậy để làm cho thế giới mà nó tiết lộ hấp dẫn và hấp dẫn, được dỡ bỏ gần như trực tiếp từ bộ phim Soy Cuba năm 1964. Soy Cuba, bộ phim Liên Xô-Cuba gần như bị bỏ qua và bị lãng quên bởi công chúng xem trước khi được các nhà làm phim hiện đại phát hiện lại và vô địch vì kỹ xảo điện ảnh đầy sáng tạo - bao gồm cả những cảnh quay như thế này.
8 Serendipity trong tiểu thuyết tâm lý và bột giấy
Chúng tôi đã đề cập trước đó rằng Quentin Tarantino là một người tái chế bậc thầy và Alfred Hitchcock sẽ có những cảnh anh ta tái sử dụng nhiều lần trong danh sách này. Hai người gặp nhau trong mục này, có một cảnh từ Psycho xuất hiện lại trong Pulp Fiction.
Trong bản gốc, Marion Crane đang trốn thoát sau khi đánh cắp tiền từ công việc, chỉ để thấy ông chủ của mình băng qua đường trong khi chiếc xe của cô không hoạt động tại một điểm dừng. Trong một cảnh quay để tái tạo cảnh quay trong Pulp Fiction, Butch (Bruce Willis) ngồi ở đèn giao thông chỉ để thấy Marsellus Wallace - người đàn ông mà anh ta vừa băng qua - đi bộ qua đường ngay trước xe. Cảnh phim Pulp Fiction là một bản fax gần giống với đối trọng của nó trong Psycho - nhưng không làm hỏng bất cứ điều gì, đủ để nói rằng các cảnh kết thúc hoàn toàn khác nhau.
7 Xuống cầu thang trong Battleship Potemkin và The Untouchables
Bên cạnh vị trí vững chắc của nó là một bộ phim nghiên cứu 101 văn bản, Battleship Potemkin của năm 1925 sống trong ký ức tập thể của cinephiles chủ yếu là do một cảnh quay - cảnh nổi tiếng ở Bậc thang, trong đó có một cuộc đụng độ dữ dội và hình ảnh khó quên của một cỗ xe con đang bấp bênh xuống một bộ cầu thang với một trẻ sơ sinh trên tàu.
Cú bắn đó mạnh đến nỗi nó đã nhận được sự tôn kính nhiều lần kể từ khi thành lập - đáng chú ý nhất là trong The Untouchables, nơi cũng có một cỗ xe trẻ em rơi xuống các bậc thang của Trạm Liên minh Chicago trong vụ xả súng. Các tài liệu tham khảo là không thể nhầm lẫn.
6 con ma trong vỏ ốc trong ma trận
Mặc dù có hai phần tiếp theo được đón nhận kém, The Matrix vẫn thích vị trí như một bộ phim mang tính bước ngoặt. Do đó, sẽ khiến nhiều người xem ngạc nhiên khi một phần đáng kể của The Matrix giáp với việc chuyển thể - đặc biệt là bộ phim hoạt hình được yêu thích Ghost In The Shell. Trên thực tế, khi Wachowskis đang giới thiệu The Matrix cho các nhà sản xuất, họ đã phát một đĩa DVD của anime và nói (diễn giải) chúng tôi muốn làm điều đó thật sự.
Nó không phải là một bản chuyển thể hoàn chỉnh, nhưng Ma trận nợ Ghost vì một tấn hình ảnh nổi bật nhất của nó. Cơn mưa kỹ thuật số của các số xanh đã trở thành chữ ký của Ma trận; một số bước nhảy dài của các tòa nhà cao tầng; và cách con người cắm vào qua các lỗ ở phía sau cổ. The Matrix đã giúp mang lại những gì nhiều người coi là một bộ phim hoạt hình kinh điển cho khán giả phương Tây - nhưng đáng chú ý là Ghost in The Shell sẽ nhận được bản chuyển thể hành động trực tiếp của riêng mình vào năm tới, với Scarlett Johansson sẽ dẫn đầu.
5 Sự kết thúc của Avengers và Vành đai Thái Bình Dương
Những bộ phim này được phát hành trong vòng một năm với nhau, vì vậy chúng ta hoàn toàn có thể đối phó với một số suy nghĩ song song thực sự ở đây. Nhưng không thể không xem cả hai và nhận thấy sự tương đồng đáng kinh ngạc trong kết thúc của họ.
Trong The Avengers, Iron Man mang chất nổ hạt nhân xuyên qua một cánh cổng trên bầu trời, đi vào một chiều không gian khác, kích nổ nó và rơi trở lại vô hồn trở lại trái đất ngay khi cánh cổng đóng lại. Anh ta chết trong chốc lát, nhưng ho trở lại với cuộc sống trước đó rất lâu. Kết thúc Pacific Rim gần như giống hệt nhau, ngoại trừ đảo ngược - trong đó, nhân vật chính Raleigh Beckett mang theo lò phản ứng hạt nhân thông qua một cổng thông tin dưới đáy đại dương, đi vào một chiều không gian khác, kích nổ nó và trôi nổi vô hồn trở lại bề mặt khi cánh cổng đóng lại. Anh ta cũng có vẻ đã chết nhưng - cảnh báo spoiler - thì không. Với sự gần gũi trong sản xuất, thật khó để nói tại sao hai cảnh lại giống nhau đến thế - nhưng chúng chắc chắn, rất ấn tượng, không thể phủ nhận là giống nhau.
4 Bức thư trong Vertigo và nỗi ám ảnh
Hitchcock đang được nhắc đến một lần nữa ở đây, lần này bởi một nhà làm phim nổi tiếng về việc tái sử dụng tác phẩm của Hitch - Brian De Palma. Mối quan hệ của De Palma với các bộ phim của Hitchcock được ghi lại rõ ràng và đã được phân tích dài. Theo những người bạn đọc hoặc những gì bạn nhìn thấy, anh ta có thể là một môn đệ yêu thương, một nghệ sĩ lột xác không biết xấu hổ, một người tái chế thông minh, hoặc tất cả những người ở trên.
Có một điều chắc chắn, Nỗi ám ảnh của De Palma rất giống với Vertigo của Hitchcock - người đàn ông tội lỗi, doppelganger, hình ảnh siêu thực - tất cả đều ở đó. Và trong một cảnh trong cả hai bộ phim, doppelganger viết một lá thư tiết lộ danh tính thực sự của cô, và vai trò của cô trong một âm mưu chống lại nhân vật chính. Đó là một bước ngoặt giống hệt nhau trong các bộ phim được tiết lộ theo kiểu gần giống hệt nhau.
3 Trên đường cao tốc trong nỗi sợ hãi và lo lắng ở Las Vegas và Rango
Đây là một điều thú vị, ở chỗ nó có thể không chỉ là một cảnh tương tự, mà còn gợi ý thêm rằng hai bộ phim dường như tách biệt này tồn tại trên cùng một mặt phẳng. Có một chuỗi trong Rango cho thấy con tắc kè hoa nhảy từ xe này sang xe khác, chăm sóc xuống đường cao tốc; Chỉ hạ cánh trên kính chắn gió của một chiếc xe mui trần rõ ràng là Raoul Duke từ Fear and Loathing.
Tất nhiên đó là loại tài liệu tham khảo văn hóa pop-trứng Phục sinh đôi khi tồn tại trong phim thiếu nhi chỉ để cho người lớn cười - nhưng ngay cả khi tỏ lòng tôn kính, đó là sự kết hợp thông minh của một bộ phim trước đó có ảnh hưởng đến Rango nhiều cách hơn là chỉ một.
2 cuộc tấn công bạo lực trong tâm lý và hoành hành
Trong trận đấu quyền anh cuối cùng của Raging Bull, đạo diễn Martin Scorsese đã cùng nhau đánh một trận đánh tàn bạo, đáng sợ, khi nhân vật chính của bộ phim phải nhận một hình phạt vô nhân đạo từ đối thủ của mình. Nhưng Scorsese đã không làm điều này một mình - anh ta đã tạo ra chuỗi gần như hoàn toàn trên cảnh tắm từ Psycho - thậm chí còn đi xa tới mức sử dụng danh sách bắn của Hitchcock để tăng tốc độ bạo lực đang được phát tán trên võ đài.
Hiệu ứng này rất đáng chú ý, vì cuộc chiến đỉnh cao trong Raging Bull ít nhất cũng đáng lo ngại trong tác động bạo lực của nó khi cảnh tắm diễn ra trong tâm lý. Chúng có nhịp độ tương tự nhau, và sử dụng các vết cắt nhanh để làm mất phương hướng người xem theo cùng một cách. Đó là một ví dụ hấp dẫn về ý tưởng rằng mặc dù da của hai cảnh có thể khác nhau, bộ xương của chúng vẫn có thể được nhận ra ngay lập tức là anh em sinh đôi.
1 Yojimbo và nắm đấm đô la
Đây có lẽ là ví dụ hoàn hảo cho một bộ phim về cơ bản là sự lột xác trực tiếp ngay cả khi không ai thừa nhận nó. Thật vậy, Foneful của Leone vay mượn rất nhiều từ Yojimbo, không chỉ về mặt điện ảnh, mà theo chủ đề và về mặt câu chuyện. Tuy nhiên, khi Akira Kurasawa, giám đốc của Yojimbo, bắt đầu hành động vì sự nghi ngờ của mình rằng Fistful là một kẻ bắt chước trắng trợn, Leone đã bảo vệ công việc của mình bằng cách khẳng định rằng cả anh và Kurasawa đều xé nát Servant of Two Masters của Carlo Goldoni.
Sau khi một vụ kiện bắt đầu về hành vi trộm cắp tài sản trí tuệ, Leone đã ra khỏi tòa án. Xem xét một số cảnh và cảnh nhất định, đó là thông minh - cảnh quay góc rộng mang tính biểu tượng của Eastwood đứng một mình trong sân trong bị bỏ rơi là một tham chiếu trực tiếp đến cùng một cảnh quay của nhân vật chính Sanjuro của Yojimbo. Sự tương đồng vẫn tiếp tục, bao gồm một cảnh nổi tiếng khác khi những người đàn ông không có tên tương ứng nhìn chằm chằm vào các băng đảng đối thủ trước khi nhanh chóng phái chúng đi. Ngoài sự khác biệt về vũ khí, chúng giống hệt nhau.
---
Và những bộ phim rip-off khán giả khác nên được biết đến? Tắt âm thanh trong các ý kiến.
